Películas y series para la crisis (II)


Ismael Ortiz Romero Cuevas

De todo corazón, espero que este confinamiento esté siendo lo más ligero para cada uno de ustedes, también hay que solidarizarnos con quienes, por necesidad, tienen que salir de casa a laborar para llevar el sustento. Asimismo, solidarizarnos con los emprendedores y dueños de negocios pequeños de nuestro estado, consumiendo o contratando servicios en establecimientos locales para fortalecer hasta donde se pueda, la economía. 

Y para hacer menos complicada esta espera de buenas noticias y este confinamiento necesario, este jueves les propongo una película y una serie que pueden encontrar en plataformas digitales, aprovechando que tenemos un poco más de tiempo para disfrutarlas. Así que aquí van mis sugerencias:

PELÍCULA

1.- “Taxi Driver” (1976)

Director: Martin Scorsese 

Protagonistas: Robert De Niro; Jodie Foster; Cybill Shepherd; Albert Brooks y Harvey Keitel

Producción: Bill/Phillips Productions

Distribución: Columbia Pictures

Un excombatiente con un padecimiento de insomnio crónico es la escalofriante historia que nos presenta el gran Martin Scorsese y que es considerada una de sus cintas más destacadas. Después de ganar el Oscar por su interpretación en “El Padrino Parte 2”, Robert De Niro regresa a las pantallas de cine con una película poderosa y estéticamente impactante. Hablar de “Taxi Driver”, es hablar de una obra maestra del cine de todos los tiempos y de todos los géneros, siendo inspiración de un sinnúmero de cineastas y actores hasta nuestros días. Basta con que recordemos que la aclamada “Guasón” del año pasado, tuvo su mayor inspiración en esta obra. 

Otro de los puntos a destacar de esta estupenda cinta es la grandiosa banda sonora, creada por Bernard Herrmann, quien se rehusaba a participar en la película porque pensaba que se trataba de una historia de automóviles de carreras. Cuando Scorsese le explicó el guion, a Herrmann se le ocurrió una partitura inspirada en el jazz y la orquesta, ambientando las noches de Nueva York, con un ambiente sombrío y melancólico. Por cierto, Herrmann no pudo ver su obra ya montada en la película, pues falleció antes del estreno. Más que una obra cinematográfica imperdible, “Taxi Driver” es arte puro. Sé que seguro, muchos amantes del celuloide la tienen en sus diferentes ediciones, tanto estándar como especiales en DVD y Bluray; pero para quienes tienen ganas de ver buen cine en serio y no cuentan con estas versiones de formatos caseros, les comento que está disponible en Cinépolis Klic y en YouTube, en ambas plataformas para venta y renta en formado normal y HD. 

SERIE

2.- “Diablo Guardián”- Dos temporadas (2018-2019)

Protagonistas: Paulina Gaytán; Adrián Ladrón; Liz Gallardo y Andrés Almeida

Producción y creación: Televisa

Distribución: Amazon Prime Video

Cuando leí “Diablo Guardián” la primera vez, allá por el año 2004 más o menos, siempre me imaginé una película basada en ese libro que me cautivó de principio a fin. Xavier Velasco ganó el premio Alfaguara de novela con esta historia llena de sorpresas, de acción, de traiciones y de giros argumentales de gran calibre. Siempre escuché que había planes para realizarla, incluso hubo hasta quienes se aventuraron a apuntar posibles directores de la posible cinta, desde Manolo Caro hasta a Alfonso Cuarón. Lo cierto es que, en vez de película, Televisa se hizo con los derechos de la historia y en asociación con Amazon, lanzaron una serie de dos temporadas y a unos días de estrenar la tercera. Seré honesto, no es la mejor adaptación que se ha hecho, o quizá quienes leímos el libro más de una vez, nos hicimos expectativas muy altas para una historia tan potente; pero lo cierto, es que lo que se presenta en Amazon Prime Video, es una serie bastante digna. 

Vale la pena ver “Diablo Guardián”, porque quienes leímos el libro nos vamos a encontrar con guiños que nos emocionarán. Quienes no, descubrirán una historia dramática, pero irreverente y divertida, haciéndonos pasar grandes momentos. La serie, cuenta con dos temporadas, la primera de 10 episodios y la segunda de ocho, con una duración de 45 minutos aproximadamente. Por cierto, la música para “Diablo Guardián”, fue compuesta por Víctor Hernández Stumpfhauser, compositor de algunas piezas para la cinta “Birdman” de Alejandro González Iñárritu y fue nominado a una Diosa de Plata en 2017, por la partitura de “Las horas contigo”. Una serie que te hará pasar momentos muy agradables. 

Sigamos cuidándonos lo más que podamos e insisto, quien pueda, mejor quédate en casa. Y espero estas opciones, hagan que esa estadía sea más llevadera.

Música para la crisis (II)


Ismael Ortiz Romero Cuevas

Oficialmente, estamos en emergencia sanitaria lo que significa que tendremos que prescindir de las salidas de casa a menos que sea una situación de vital importancia. Bueno, como sabemos, hay población en nuestro estado y en nuestro país, que no puede realizar este confinamiento por motivos económicos. Y tratando de que este encierro necesario sea menos pesado, les propongo desde el martes pasado, dos discos que pueden encontrar en plataformas digitales o bien, pueden tener entre su colección de discos compactos que, con esta situación, seguro se han desempolvado varios. 

Así que comenzamos con estas dos propuestas: 

1.- “Entre todas las mujeres” (2003)

Intérprete: Varias artistas (Voces de mujer interpretan a Joaquín Sabina)

Productor: Víctor Manuel

Discográfica: Ariola

Un recorrido con las más icónicas canciones del gran Joaquín Sabina con las voces entre otras artistas de Chavela Vargas, Rosario Flores, Sole Jiménez, Adriana Varela, Ana Belén, Pasión Vega o Julieta Venegas, hacen de este un verdadero deleite al oído. Producido por Víctor Manuel, este disco se trató de un homenaje que grandes cantantes femeninas le rendían a uno de los más sobresalientes talentos de la música y la escritura española. 

Las letras de Sabina y las apasionadas interpretaciones acompañadas de los magistrales arreglos hechos por Víctor Manuel, hacen que “Entre todas las mujeres” sea una de las más grandes experiencias de la música en español y que terminemos amando este material, reconociéndolo ya como un indispensable en cualquier playlist o en la colección de discos. Esta placa, llegó de manera física a nuestro país hasta 2006, reportando un alto número de ventas. 

El disco fue grabado en su totalidad en estudios de Madrid a excepción del tema “Con la frente marchita”, ejecutado por la inigualable Adriana Varela que fue grabado en Buenos Aires. Por cierto, en Spotify, la canción “A la sombra de un león” con Sole Jiménez no se incluye, pero aquí se los dejo por si lo escuchan en la plataforma, tengan la experiencia completa y conozcan la historia del loco que se enamora de la estatua de la Fuente de las Cibeles. Un disco, memorable. 

2.- “Double Fantasy” (1980)

Artista: John Lennon

Productores: John Lennon; Yoko Ono y Jack Douglas

Discográfica: Geffen / Capitol

El último álbum que realizó John Lennon o quizá, el último que él mismo autorizó y creó antes de su muerte. El trágicamente memorable, pero además estupendo disco “Double Fantasy” de 1980, es un disco que nos lleva a un recorrido estupendo de baladas y rock. Este material fue el que marcaba también el regreso triunfal de Lennon a los escenarios después de su retiro de cinco años, cuando en 1975, se retiró para estar con su hijo, Sean, los primeros años de su vida. Así, en el momento de lanzamiento de este disco, se dice que el músico y su esposa, se encontraban en su momento más creativo después de ese retiro. 

Es una copia de este disco, el que Lennon le firmó a Mark David Chapman, unas horas antes de que éste, le disparara afuera del edificio Dakota, en Nueva York. Ese suceso, hizo que la placa se posicionara en el puesto número uno de ventas casi de manera inmediata en los Estados Unidos y pasara del lugar 46 al 2 en solo una semana en Reino Unido. “Double Fantasy” es un disco que muchos críticos consideran como de estilo ecléctico y pop, en el que Lennon se da ciertas licencias, pero es un material deslumbrante. Es Lennon puro. El disco completo en su versión original y sus relanzamientos de 2000 y 2010, se encuentra disponible en iTunes y Spotify, aunque sé que los más fieles fanáticos, tendrán su copia en disco compacto. Actualmente y con el regreso del vinilo, se ha editado nuevamente en ese formato. 

Música para hacer menos denso este confinamiento y espero, les hayan gustado estas propuestas. Así, que por protegerte tú y todos; si puedes, quédate en casa.

Películas y series para la crisis (I)


Ismael Ortiz Romero Cuevas

Como les anunciaba el martes, en estos días de encierro, es bueno tener opciones de entretenimiento no tanto para evadir lo que está sucediendo en el mundo, sino porque también merecemos un descanso de tanta información a veces, demasiado dura y severa. Así, que este jueves, comienzo con una propuesta de película y otra de una serie, tratando de que se encuentren en plataformas digitales o incluso, la podamos tener en DVD o BluRay. 

Tratando de que este necesario encierro, se haga menos inclemente, aquí comienzo: 

PELÍCULA

1.- Trilogía de “El señor de los anillos” (La Comunidad del Anillo, 2001; Las dos torres, 2002 y El retorno del rey, 2003)

Director: Peter Jackson

Protagonistas: Elijah Wood; Viggo Mortensen; Ian McKellen; Sean Austin; Orlando Bloom; Liv Tyler; Cate Blanchett

Producción: New Line Cinema / Warner Bros. 

Distribución: Warner Bros. 

La aclamada trilogía dirigida por Peter Jackson basada en las también célebres novelas de J. R. R. Tolkien, se ha convertido en una de las franquicias más aclamadas por el público y la crítica de todos los tiempos. Es cierto también, si nos disponemos a ver las tres cintas, nos llevamos más de nueve horas, pues las dos primeras, tienen una duración de tres horas y la tercera de tres horas con veinte minutos. 

Sin embargo, vale mucho la pena recordar y revivir una de las historias que ha hecho época tanto en la literatura como en el cine. La dirección del cineasta neozelandés y las actuaciones son como pocas veces hemos visto en el cine; pues nunca en la historia del celuloide, se había retratado con tal maestría una historia de fantasía. Seguramente los fanáticos más destacados de estas películas, seguro las poseen en algún formato digital, pues fue editada desde el DVD, hasta ahora en el formato 4K donde se ve y se escucha como una obra de arte del cine se debe hacer. La trilogía, está disponible en Netflix. 

SERIE

2.- “Club de cuervos” (Cuatro temporadas)

Protagonistas: Luis Gerardo Méndez; Mariana Treviño; Jesús Zavala; Stephanie Cayo; Ianis Guerrero; Said Sandoval; Joaquín Ferreira y Daniel Giménez Cacho

Creadores: Gary “Gaz” Alazraki y Michael Lam

Producción y Distribución: Netflix

No es la mejor serie de Netflix, pero sí fue la primera que se realizó fuera de los Estados Unidos y fue nuestro país el elegido. Consta de cuatro temporadas las cuales nos muestran de una manera muy divertida, historias de intriga y las trampas que se ponen dos hermanos para quedarse con el equipo de futbol de su padre que además, consta de un imperio importante de negocios. Comenzó a transmitirse en 2015 y fue todo un éxito al repetir prácticamente con puntos y comas, la fórmula que llevó a ser un triunfo la cinta de 2012, “Nosotros los Nobles”. La última temporada se presentó en 2019, con mucho menos audiencia que al principio, pero no deja de ser divertida, irreverente y a veces hasta creativa. 

Los episodios tienen una duración de entre 40 y 45 minutos, constando de 13 la primera temporada y 10, los subsecuentes. Asimismo, dio pie para dos ‘spin offs”: “La balada de Hugo Sánchez” y la película corta “Yo, Potro”. De verdad, esta serie los hará pasar un rato, de lo más divertidos y entretenidos. 

Ojalá, estas dos recomendaciones les haga pasar un rato de lo mejor; de verdad, en este tiempo, lo merecemos. #QuédateEnCasa

Música para la crisis (I)


Ismael Ortiz Romero Cuevas

Estamos encerrados. Y eso en este tiempo, resulta una responsabilidad inminente para que la crisis sanitaria que afecta al mundo tenga efectos menos severos. Vivimos como en una película de ciencia ficción donde algo quiere acabar con la humanidad. La situación es que fuera de ficción, las situaciones hay que afrontarlas con responsabilidad y valentía más que esperar que algún súper héroe nos venga a salvar. El confinamiento es por amor a nosotros mismos, a nuestra familia, a nuestros compañeros de trabajo y a todos quienes son nuestros afectos. 

A partir de esta fecha y durante cuatro semanas (o más si esto se posterga), es decir, ocho partes de este “Paréntesis”, voy a realizar un ejercicio esperando que les guste y pueda hacer menos pesado este necesario encierro. Los martes, les propondré dos discos que pueden escuchar en plataformas digitales y quizá, algunos de los que formamos parte de la generación X, incluso lo lleguemos a tener en el ya obsoleto pero amado disco compacto. Los jueves, les propondré dos películas con diferentes temáticas, que trataré puedan estar en las plataformas digitales, o bien, puede ser que alguien las tenga en DVD o Blu Ray. Así que comenzamos con dos propuestas de música este martes: 

1.- “Come On Over” (1997)

Artista: Shania Twain

Productor: Robert “Mutt” Lang

Discográfica: Mercury Records

Una persona que fue joven o adolescente en la década de los noventas no puede dejarme mentir que Shania Twain fue un verdadero fenómeno en la música. En esos años, había un talento femenino impresionante, pues Shania se abrió paso entre grandes vocalistas como la también canadiense Celine Dion; Mariah Carey que dominaba las listas de popularidad en todo el mundo; Whitney Houston que se posicionaba como una artista de elite y obviamente Madonna, la reina indiscutible. El estilo fresco de Shania Twain que combinaba el pop, el rock y el country la convirtieron en una artista infaltable en cualquier antro, fiesta o concentración de jóvenes, donde todos, bailaban y brincaban al ritmo de sus canciones; pero también, se podía bailar “de cachetito” con sus hermosas baladas. El disco que hoy les propongo es el tercer álbum de la canadiense, que tiene por nombre “Come On Over”, un material que se puede decir es el trabajo cumbre de la bella cantante. Producido por su entonces esposo y reconocidísimo realizador Robert “Mutt” Lang, quien ya había trabajado con artistas como AC/DC, Bryan Adams, Deff Leppard y más recientemente con Lady Gaga; logró posicionarla en lo más alto de las listas de popularidad y con un reconocimiento a nivel mundial de escalas monumentales. Shania era una artista popular, talentosa, que llenaba sus conciertos y en 1998, compartió escenario con Celine Dion, Aretha Franklin, Mariah Carey y Gloria Estefan en el primer concierto llamado “Divas Live”, organizado por la cadena VH1 y que rompió todos los records de audiencia. 

“Come On Over” representó un gran éxito comercial internacional, pues el disco tuvo nada menos que doce ‘singles’, posicionando al menos la mitad en las listas de popularidad en todo el mundo. Muchos quienes fuimos jóvenes en los 90, seguro que tendremos por ahí en nuestra colección de discos compactos, este material infaltable por la popularidad de Shania y si no, se encuentra disponible en Spotify y iTunes. Un disco que nos traerá recuerdos y seguro, a los más chavos les sorprenderá por la excelente producción que es. 

2.- “Dynasty” (1979)

Artista: Kiss

Productor: Vini Poncia

Discográfica: Casablanca Records

Si alguien me preguntara: ¿cuál es el primer disco que escuchaste en tu vida?, yo sin duda contestaría que éste. Y aunque los fanáticos más entregados a la banda de hard rock, consideran a “Dynasty” como uno de los peores discos de Kiss, no podemos negar que fue su más grande éxito, pues contiene la que quizá es el track más famoso del grupo: “I Was Made For Lovin’ You”, además de que fue el último disco en el que contribuyeron en la ejecución los integrantes originales, hasta “Psycho Circus” de 1998. Con un sonido más disco y menos rockero, los integrantes de la banda han dicho que, sin duda, es su disco con la formación original, que cae más en el género comercial; “con Dynasty perdimos nuestro arrojo y atrevimiento” dijo una vez Paul Stanley. 

La ruptura en la relación con sus integrantes era ya evidente en este disco, el baterista Peter Criss solo la ejecuta en el tema que él mismo interpreta y escribió al lado de Poncia, “Dirty Livin’”; asimismo, Ace Frehley se convierte en uno de los vocalistas principales al interpretar tres pistas, reduciendo la participación como vocalista de Gene Simmons a solo dos temas y quizá, de los menos populares del material: “X-Ray Eyes” y “Charisma”. Es cierto, “Dynasty” se ha visto rebasado en propuestas de rock por discos anteriores de la banda, sin embargo, no podemos negar que en sus 41 años de existencia, se ha convertido en una de las placas más apreciadas por los fans más nuevos, quienes consideran que este trabajo, fue el que hizo que Kiss evolucionará hacia otros sonidos. Este material es preciadísimo en sus versiones de vinil y la de disco compacto en la versión de 1996, cuando fue remasterizado, sin embargo, también está disponible en las plataformas digitales. 

Estimados lectores, espero estas dos propuestas les haya generado por lo menos un ratito de relajación y agradable, entre tantas noticias tan malas que hay en el mundo en este momento. El próximo jueves, hago la primera entrega entonces de Películas para la crisis. Mientras tanto, cuidémonos todos.

Cuarentena fest: el poder de la música para resistir las adversidades


Ismael Ortiz Romero Cuevas

Desde que Italia se vio afectada por la pandemia del COVID-19 y ha tenido que estar aislada para evitar los contagios, surgió como iniciativa para ser menos pesada aquella tragedia, el salir a los balcones a entretener a los vecinos de los edificios vecinos. Así, florecieron cantos que enchinaban la piel, entonaron su himno nacional e incluso, hubo algunos DJ’s que sacaban al balcón su equipo para regalar un momento agradable y que hiciera más tolerable la pesadilla de la cuarentena. 

Y eso, hizo que muchos artistas tomaran su cámara y cuentas personales de redes sociales para organizar uno de los eventos que muestran que la música, puede ser un aliciente efectivo para sobrellevar las adversidades y más, ésta por la que atraviesa todo el mundo. Por esto, ha surgido gracias al hashtag #TogetherAtHome, el “Cuarentena Fest”, una iniciativa de varios artistas que desde su casa, en el aislamiento por el cuidado de la salud han regalado a sus fanáticos y no tanto, parte de la música que ellos han ejecutado. En efecto, en medio de las desventuras esta iniciativa de músicos famosos y otros no tanto, tiene el objetivo de animar un poco a quienes están en casa o bien, recibiendo tratamiento. 

Uno de los que en la semana le dio la vuelta al mundo, fue el video de 30 minutos de duración que Chris Martin, vocalista de Coldplay subió a su cuenta de Instagram interactuando con sus seguidores e interpretando en el teclado y con la guitarra, grandes éxitos de la banda que lidera. 

Con el hashtag #TogetherAtHome, el reconocido cantautor y músico, conmovió y deleitó a los más de 11 millones de seguidores que tiene la cuenta de la banda ejecutando no solo éxitos de Coldplay, sino también de John Legend, The Who y otros artistas. Uno de los momentos para mí, más conmovedores, fue cuando el británico en compañía de su teclado complace a uno de los usuarios que le comentaba, ejecutando el éxito de su banda “Viva la vida”. 

En este mismo tenor, el reconocido pianista y teclista, integrante de la banda de rock progresivo “Dream Teather” y que se unió a “Deep Purple” en el Vive Latino en México, Jordan Rudess ejecutó la pieza “Caruso”, una pieza del compositor italiano Lucio Dalla y que habla del dolor de un hombre que se encuentra a punto de morir, sin embargo, también menciona esos anhelos que tiene cuando ve los ojos de una niña muy querida para él. La pieza se inspira en el tenor Enrico Caruso y en el video de YouTube de Rudess, se puede observar el mensaje: “To Italy With Love” (Para Italia con amor) y en la descripción, el músico escribió el siguiente mensaje: “Amigos en Italia y en todo el mundo, aunque nuestro clima actual nos impide reunirnos en persona, el poder curativo de la música no tiene límites. Espero que esta improvisación brinde un poco de consuelo a los que están enfermos y a los que están luchando. Mi corazón está contigo. Italia, sei nel mio cuore e nei miei pensieri.”

Charlie Puth en su piano y desde su casa, fue otro que se unió al movimiento y también en IG Live, deleitó a sus seguidores ejecutando sus éxitos y de otros artistas como justamente Carole King o Mariah Carey. Así, en pocos días, el hashtag #TogetherAtHome le dio la vuelta al mundo y es justamente este, el que dio pie a lo que hoy conocemos como el “Cuarentena Fest”.

John Legend ha sido hasta el momento, el artista del que más duración ha tenido su video, pues cuenta con casi una hora de duración. 

Tanto en España como en Italia, ha surgido entonces la idea de realizar este festival que no pretende otra cosa, más que llevar un poco de esperanza y ánimo a todos quienes la están pasando muy complicada. Esto nos demuestra el poder de la música, que aportando este granito de arena, puede hacer más llevadera esta pandemia. El “Cuarentena fest” contará con un gran número de bandas españolas y se podrá ver del 16 al 27 de marzo por la plataforma: cuarentenafest.tumblr.com, con sesiones en vivo de 21 a 22 horas, tiempo de España o bien, hacer un selectivo en el canal de YouTube de los artistas participantes. ¿Qué haríamos sin la música?

Los rodajes de películas y series afectados por el COVID-19


Ismael Ortiz Romero Cuevas

La pandemia de COVID-19 declarada por la OMS, no solo ha dejado un panorama triste en muchos aspectos, requiere además de toda nuestra fuerza, solidaridad y seriedad para acortar tiempos de duración de este estado de alerta máxima y evitar contagios. Es nuestra responsabilidad el seguir al pie de la letra lo que marcan los protocolos sanitarios internacionales y así, enfrentarla con éxito y que termine lo más pronto posible. Es parte de nuestro deber, ayudar así a los científicos que, aunque no se tienen noticias claras, se sabe ya están trabajando en una posible vacuna y medicamentos para tratar este tipo de coronavirus. 

Y parte de esta responsabilidad es también el detener eventos masivos y concentración de personas, por ello, varias producciones tanto de cine como de plataformas y de televisión; algunas de las más esperadas, por cierto, han suspendido su rodaje como parte de las medidas de prevención y por ende, su estreno se verá retrasado también, incluso muchas de ellas, ya habían presentado ciertos avances, pues el trabajo ya estaba muy adelantado. Otras más, se han visto obligadas a postergar fechas de estrenos de algunas películas, ya muy próximos. Aquí, una lista de lo que hasta el término de este “Paréntesis” se sabía sobre la suspensión: 

1.- “Jurassic World: Dominion”

Director: Colin Trevorrow

Protagonistas: Chris Pratt; Bryce Dallas Howard; Laura Dern y Sam Neill

Distribución: Universal Pictures

La tercera entrega de esta nueva franquicia había comenzado su rodaje en febrero pasado. Causa expectativa por el regreso de los personajes centrales de la mítica “Jurassic Park” de 1993, Laura Dern y Sam Neill. La filmación se ha detenido hasta nuevo aviso. 

2.- “The Batman”

Director: Matt Reeves

Protagonistas: Robert Pattinson; Zoë Kravitz; Andy Serkis; Paul Dano; Colin Farrell y Jeffrey Wright

Distribución: Warner Bros. 

La nueva película del encapotado de Ciudad Gótica ya está muy avanzada. Se dice que ya están en la segunda etapa de filmaciones. Sin embargo, la emergencia sanitaria mundial ha hecho que el rodaje se detenga. Warner Bros., y el mismo director han dicho que esa pausa será de dos o tres semanas, con la posibilidad de prolongarse según las circunstancias. La fecha de estreno, prevista para el 25 de junio de 2021, seguro también será reprogramada. 

3.- “La sirenita”

Director: Rob Marshall

Protagonistas: Halle Bailey y Melissa McCarthy

Distribución: Walt Disney Pictures

En un comunicado, Disney anunció que aunque dentro del equipo que conforma la filmación de “La sirenita” en su versión live action, nadie ha contraído ni dado positivo a COVID-19, las filmaciones de esta controvertida versión estelarizada por Halle Bailey, suspende filmaciones de manera indefinida. 

SERIES

4.- “Stranger Things” Temporada 4 

Creadores: Los hermanos Duffer

Protagonistas: Winona Ryder; David Harbour; Millie Bobby Brown; Finn Wolfhard; Noah Schnnapp; Gaten Matarazzo y Caleb McLaughlin

Productora: Netflix

Una serie que también su rodaje, ya está muy avanzado. Netflix anunció que ha suspendido los trabajos de filmación de la esperadísima serie por dos semanas, pero que pudieran ser más dependiendo de cómo avance la contingencia. La fecha de estreno en la plataforma seguramente también será reprogramada. 

5.- “Peaky Blinders” Temporada 6 

Creador: Steven Knight

Protagonistas: Cillian Murphy y Sam Neill

Productora: BBC Studios

Como uno de los más grandes secretos de los estudios británicos BBC, estaba la trama e incluso la fecha de estreno de la sexta temporada de la aclamada serie de época “Peaky Blinders”. Algunos medios británicos aseguraban que la nueva entrega protagonizada por los Shelby y que ha cosechado las palmas a nivel mundial gracias a Netflix, estaría en las pantallas a finales de 2020 o principios de 2021 sin tener una fecha concreta. Con ese mismo hermetismo, hoy se sabe que las filmaciones están detenidas sin tener más detalles.  

ESTRENOS EN CINE

6.- “Rápido y furioso 9”

Director: Justin Lin

Protagonistas: Vin Diesel; Michelle Rodríguez; John Cena

Distribución: Universal Pictures. 

La novena entrega de esta saga estaba programada para estrenarse en mayo de este año y se posterga, prácticamente un año. Se va hasta abril del 2021. 

7.- “Mujer Maravilla 1984”

Directora: Patty Jenkins

Protagonistas: Gal Gadot; Chris Pine; Pedro Pascal y Kristen Wigg

Distribución: Warner Bros. 

Aunque con esta película ni Warner ni su directora, Patty Jenkins se han pronunciado al respecto, hay rumores de que en días próximos se anunciará el retraso de su estreno previsto para el 25 de junio de este año. No sabemos cuánto tiempo, pero con este, será el segundo retraso que sufra esta película, pues su fecha de estreno original era en noviembre de 2019. 

8.- “Los nuevos mutantes”

Director: Josh Boone

Protagonistas: Anya Taylor-Joy; Maisie Williams; Charlie Heaton y Henry Zaga

Distribución: 20th Century Fox o ¿Disney?

Sí, otro retraso y con este, sería el quinto con esta película que los fanáticos, creen que tiene una especie de salación. La primera vez Fox la pasó de abril de 2018 a febrero de 2019 para darle paso a “Deadpool”. Por la compra de Fox por parte de Disney, su estreno se postergó nuevamente para agosto de 2019 pero la casa del ratón no estaba del todo contenta con la película que explora el género del horror en el mundo de los súper héroes. Al fin, se autorizó su estreno para el 03 de abril de 2020 y esta emergencia sanitaria, ha vuelto a cambiar los planes y nuevamente se ha retrasado y quedándose sin fecha oficial de estreno.

Las medidas en el mundo del entretenimiento se deben más a actos de responsabilidad que a otra situación. Así, seamos responsables nosotros también para no darle pie a más contagios a esta nueva cepa de coronavirus. Por lo pronto, deseamos que la vida cotidiana y las filmaciones se retomen lo antes posible, en cuanto la pandemia esté bajo control.