Películas y series para la crisis (IX)


Ismael Ortiz Romero Cuevas

A la memoria de mi padre, Ing. Ismael H. Ortiz Romero a veinte años de su fallecimiento

Estamos en la fase crítica. Ante todo, quiero solidarizarme con quienes han salido positivos en la prueba de Covid-19 y sus familias, mis mejores deseos para la pronta recuperación y mi apoyo moral a las familias con algún caso; de verdad, saldremos de esta. Por ello, en esta etapa es sustantivo y sumamente importante que nos quedamos en casa y salir únicamente a lo estrictamente necesario; es por la salud de cada uno y de todos. 

Para estar en casa pasando ratos no tan pesados, es que he ideado estas entregas y aprovecho también para expresar el agradecimiento a ustedes queridos lectores, por la aceptación y sugerencias para enriquecer este espacio, asimismo, a quienes se han puesto en contacto conmigo y solicitan algunos géneros. Y como hoy es jueves, vamos a revisar dos ofrecimientos de películas y series que he preparado, atendiendo también a la petición de recomendar algo del género fantástico: 

PELÍCULA: 

1.- “Cronos” o “La invención de Cronos” (1993)

Director: Guillermo del Toro

Protagonistas: Federico Luppi; Ron Perlman; Claudio Brook; Margarita Isabel; Daniel Giménez Cacho; Jorge Martínez de Hoyos y Mario Iván Martínez

Producción: IMCINE; Conaculta; Universidad de Guadalajara; Ventana Films; Fondo de Fomento a la Calidad Cinematográfica e Iguana Producciones

Distribución: Televisa / October Films 

Una moderna épica vampírica enmarcada con un guion lleno de suspenso y drama fue el experimento que, en 1993 se atrevía a presentar Guillermo del Toro como su ópera prima rompiendo los esquemas de lo que, hasta ese momento, era el cine mexicano. El género era poco explotado en nuestro país desde las películas de luchadores, pero el cineasta jalisciense lo llevaba a otros planos; ahora sí más surrealista, más artístico y menos pueril. En esta, la primera película dirigida por el hoy ganador del Oscar, presentaba además a dos de sus actores recurrentes: Federico Luppi y Ron Perlman. El primero estuvo con él hasta “El laberinto del Fauno” ya que murió al poco tiempo y Perlman fue su protagónico en “Hellboy”. 

“Cronos” o “La invención de Cronos” cuenta la historia de un extraño artefacto, creado por un alquimista en el siglo XIV, que da vida eterna a quien lo posea a cambio de extraer la sangre de su dueño. El aparato en forma de escarabajo, proporciona además mejoramiento en la salud y en la vitalidad. Encontrado por el anticuario Jesús Gris (Federico Luppi) en la época moderna y el interés de un millonario enfermo por conseguirlo (Claduio Brook), forja la lucha por conseguir el mágico artilugio. Esta fábula que nos presenta Del Toro como su debut cinematográfico, ganó ocho premios Ariel, incluyendo Mejor Película, Mejor Director y Mejor Ópera Prima. “Cronos” o “La invención de Cronos” esta disponible únicamente en Amazon Prime Video. 

SERIE: 

2.- “Gotham” – Cinco temporadas (2014-2019)

Protagonistas: Ben McKenzie; David Mazouz; Jon Pertwee; Donal Logue; Camren Biccondova; Robin Lord Taylor; Morena Baccarin; Cory Michael Smith y Cameron Monaghan

Creador: Bruno Heller

Producción: FOX Television Group

Distribución: Warner Bros. 

Esta aclamada serie fue concebida originalmente como presentación del origen de algunos de los villanos más icónicos de las historietas y que han luchado con Batman. Su primera temporada resultó todo un éxito en la televisión por cable de hace unos años, cuando las plataformas en ‘streaming’ no eran tan populares aún, ni había tantas. Sin embargo, a lo largo de las temporadas, la serie va avanzando hasta convertirse en un thriller policiaco y de acción que combina de una manera solemne, la ironía y la comedia negra. En efecto, “Gotham” posee una de las historias y producciones más consistentes de la televisión, además de unos protagonistas prácticamente hechos a medida para generar la atmósfera lúgubre que nos lleva a experimentar muchas sorpresas, a pesar de que la mayoría de los personajes, ya son viejos conocidos del público. 

Las imágenes toman como inspiración los escenarios creados tanto por Tim Burton en sus primeras dos películas de Batman y por Christopher Nolan en su aclamada trilogía de “El caballero de la noche”, eso pareciera una combinación extravagante y un tanto bizarra pues pareciera que los dos universos son diferentes entre sí, pero aquí, vemos que pueden ser combinados de tal manera que disfrutemos el surgimiento de aquellos villanos legendarios como El Pingüino; El acertijo; Gatúbela; Hiedra venenosa; El espantapájaros; El sombrerero loco; Doctor Frize; Harley Queen; Bane y algunos otros. Hay que aclarar que DC y Warner han dicho en varias ocasiones que sus universos, tanto en cine como en televisión, son independientes uno del otro, así que no esperen ver conexión alguna con cualquiera de las películas. Si ustedes, así como yo, padecieron esos horrendos cambios de horario y día que le hizo Warner Channel  a “Gotham” en nuestro país (a grado tal de que después de la tercera temporada dejé de verla en televisión porque ya no la encontré) les comento que los 100 episodios de la serie completa están disponibles en Netflix. 

Espero sean de tu agrado estas sugerencias y de verdad, no tomes las recomendaciones a la ligera. Si puedes, quédate en casa. Mi Twitter: @iorcuevas. 

Películas y series para la crisis (IX)

Películas y series para la crisis (VIII)


Ismael Ortiz Romero Cuevas

Las noticias nos hablan de que nos encontramos en la fase más crítica de la emergencia sanitaria en nuestro país y eso, más que ser un motivo de alarma, tiene que ser un acto de madurez en el que nosotros como ciudadanos, somos quienes no debemos bajar la guardia a pesar de que se ha anunciado una especie de retorno a una “nueva” normalidad. En este tiempo, es una actividad crucial el estar en casa, cuidándonos y cuidando a quienes queremos y a los afectos con quienes queremos volver a estar y pasar momentos estupendos. 

Una de las actividades más socorridas en esta cuarentena es sin duda ver y descubrir series y películas que se han vuelto compañeras leales en esta estancia en casa. Y como hoy es jueves, les traigo dos propuestas de una película y una serie que ojalá sea de su agrado: 

PELÍCULA: 

1.- “El rey del once” (2016)

Director: Daniel Burman

Protagonistas: Alan Sabbagh; Julieta Zylberberg; Elvira Onetto; Adrián Stoppelman; Dan Breitman; Elisa Carricajo y Gabriel Pokster

Productora: BD Cine

Distribución: Buena Vista

“El rey del once” es una película argentina de 2016 y es algo así como de esas joyas escondidas en Netflix y que vale mucho la pena ver. La cinta tiene la garantía de ser dirigida por uno de los cineastas contemporáneos más reconocidos de Argentina y uno de los representantes de la llamada “nueva ola” del séptimo arte de aquel país: Daniel Burman, ganador del Oso de Plata en el Festival de cine de Berlín y el Grand Prix de Public en Biartitz, Francia. La película cuenta la historia de Ariel (Alan Sabbagh), un respetado economista que ha vivido la mayor parte de su vida adulta en Nueva York y subsistiendo de su profesión de forma decorosa; sin embargo, un evento lo obliga a regresar a Buenos Aires y a su barrio judío “El once”, donde tendrá que reconectar con su pasado y con su padre. Eso, hará que pasemos una hora y media de lo más entretenidos.

La película ha sido elogiada en gran parte del mundo y reconocida como una de las obras cumbres del cineasta, que lo ha llevado a los más grandes festivales y a respetadas salas del planeta. Críticos especializados de periódicos como “El país”, “El clarín” o “La nación” han evaluado a “El rey del once” con entre cuatro y cinco estrellas, halagándole además ese cine de observación y el desarrollo de personajes que llevan a construir un contexto argumental sólido, lleno de momentos y frases memorables. El manejo de la comedia y el drama es otro elemento que vale mucho la pena disfrutar de este título que se encuentra disponible en Netflix. Gran película. 

SERIE

2.- “Califato” (2020)

Protagonistas: Aliette Opheim; Gizem Erdogan y Amed Bozan

Creadores: Wilhelm Behrman y Niklas Rockström 

Producción: Filmlance International AB / Imaginarium Films

Distribución: Netflix

En materia de producción televisiva, pensé que este 2020 nada me iba a sorprender tan solo por esperar las nuevas temporadas de los dramas que ya seguía sobre todo en la plataforma de Netflix y el mes pasado, llegó “Califato”. Una serie de origen sueco de muy alto impacto, con una temática poco explorada sobre todo en los dramas televisivos en nuestro continente y a mostrarnos una cultura y maneras de pensar completamente opuestas a lo que a lo largo de nuestra historia, hemos construido. La serie relata el encuentro de Fátima (Aliette Behrman) y Pervin (Gizem Erdogan), dos mujeres suecas pero que una se encuentra en Estocolmo y la otra en Siria; la forma en las que sus vidas se cruzarán resultará en un thriller policiaco lleno de misterio y de crímenes que nos volarán la cabeza en más de una ocasión. 

El adoctrinamiento ideológico, personajes muy bien logrados y una atmósfera misteriosa en un deprimente Estocolmo y en una destruida Siria en el territorio de Isis, “Califato” no es una serie fácil de digerir, al contrario, es un thriller dramático que va a ponerte a pensar cosas muy serias y quizá a taladrarte las ideas en situaciones muy serias que vive esa parte del mundo. En efecto, hay que prepararse mentalmente para ver, además de escenas brutales, una historia completamente ruda, pero eso sí, que vale muchísimo la pena analizar. Te garantizo que no serás el mismo una vez que hayas terminado esta impactante serie de ochos episodios de cuarenta y cinco minutos cada uno aproximadamente. Disponible en Netflix. 

Espero que puedas revisar estas sugerencias que te presenté hoy, porque en verdad, a mí me han gustado. Mientras tanto, lo que puedas y cuanto puedas, quédate en casa. Mi Twitter: @iorcuevas

Películas y series para la crisis (IX)

Películas y series para la crisis (VII)


Ismael Ortiz Romero Cuevas

Es muy importante no bajar la guardia ante lo que acontece y acontecerá con respecto a la pandemia de Covid-19 en todo el mundo. De estos días depende que haya un control adecuado; así que entre más podamos estar en casa y salir solo para lo inminentemente necesario, más rápido podremos regresar a una “normalidad” dentro de lo que cabe. Así, que no echemos en saco roto las indicaciones y sigamos, lo más que se pueda, dentro de casa. 

Y para ello, vamos con la séptima entrega de “Películas y series para la crisis” y que podamos estar en casa, lo más relajados que se pueda. Controlar las emociones a veces es complicado, pero es importante razonar que estamos dentro de casa porque amamos a nuestra familia, añoramos a nuestros amigos y necesitamos de nuestro trabajo. Y para hacer menos pesada este encierro, vamos con las sugerencias para hoy y les recuerdo que ambas, se encuentran en plataformas: 

PELÍCULA

1.- “El bulto” (1991)

Director: Gabriel Retes

Protagonistas: Gabriel Retes; Delia Casanova; Lourdes Elizarrarás; Lucila Balzareti; Gabriela Retes; Juan Claudio Retes; José Alonso y Héctor Bonilla 

Productores: Gabriel Retes; Miguel Camacho y Gonzalo Lora

Distribución: Cooperativa Cinematográfica “Río Mixcoac”

El pasado 20 de abril, la noticia del fallecimiento de Gabriel Retes de verdad que me entristeció. Y es que no puedo olvidar que una cinta que él realizó en 1991, ha sido una de mis favoritas desde que la vi, cuando no tenía mucho que se había estrenado: “El bulto”. La historia de Lauro Cantillo, un reportero gráfico que resulta herido en el llamado ‘halconazo’ el jueves de Corpus, el 10 de junio de 1971, y que tras un certero golpe en la cabeza, queda en coma por 20 años, despertando en una época completamente diferente a la que él dejó. La adaptación a la nueva época, la convivencia con sus hijos adolescentes y la evolución de los ideales revolucionarios con los que él era afín, hacen que las situaciones retratadas en esta gran película, nos hagan reflexionar sobre el avance en todos los ámbitos de la vida. 

“El bulto” es considerada una película de culto y la que le abrió el camino a Retes al reconocimiento internacional con sus trabajos posteriores como “Bienvenido – Welcome”; “Un dulce olor a muerte” o “Arresto domiciliario” por mencionar algunas; asimismo, obtuvo el premio Ariel a la Mejor Edición y fue candidata a tres estatuillas más: Coactuación Masculina para Juan Claudio Retes; Actriz de Cuadro para Delia Casanova y Mejor Música para Pedro Plascencia Salinas. Ramiro Chávez Gochicoa, dedica un capítulo de su libro “28 lecciones de vida (que aprendí en el cine)” al análisis de una escena en particular de “El bulto” en la que se ve a los personajes de Alberto (Héctor Bonilla) y Lauro (Gabriel Retes) paseando por un parque, contextualizando la modernidad y de las expectativas que se tenían de la reciente década de los 90. “El bulto” es de esas películas mexicanas obligatorias, es una cinta que rebasó a su propio creador. Se encuentra disponible en Amazon Prime Video y YouTube. 

SERIE

2.- “Dark” – dos temporadas (2017 y 2019)

Protagonistas: Louis Hofmann; Andreas Pietschmann; Maja Schöne; Oliver Massucci; Lisa Vicari; Jördis Triebel; Moritz Jahn; Paul Lux y Caroline Eichhon

Creador: Baran bo Odar

Producción y distribución: Netflix

Había yo dudado mucho en presentarles esta serie como sugerencia, pero gracias a la interacción con algunas personas que han seguido estas entregas y algunos otros comentarios en mi cuenta de Twitter (@iorcuevas), me convencieron de que se las propusiera. Y es que justamente por la temporada que vivimos y la incertidumbre creada no me había atrevido a escribir sobre esta serie en estas sugerencias y no porque fuera mala, sino porque se aventura a establecer una fecha, ficticia obviamente, del fin del mundo y que está, según la serie, a solo unos días y eso justamente la llevó a ser ‘trending topic’ hace dos semanas. Pero el fin de semana pasado, el portal de Rotten Tomatoes lanzó una especie de encuesta para establecer cuál era la mejor serie original de Netflix, siendo justamente “Dark” la que venció a todas. Cabe aclarar que ese portal, el más prestigiado en críticas cinematográficas y de series, la tiene evaluada con un 94% de comentarios positivos para su primera temporada y con ¡100%!, en la segunda. 

La compleja historia nos intriga desde el principio y no nos suelta hasta que vemos la conclusión del capítulo, pero ansiosos de saber qué pasa en el que viene. El exceso de personajes no es un obstáculo para que la forma en cómo está escrita y dirigida, nos vaya contando la ficción de manera clara, pero a veces no sencilla en un primer momento; “Dark” es de esas series que requiere de nuestros cinco sentidos puestos en la pantalla y completamente alerta, pues cada detalle puede desencadenar una complicación en sus saltos en el tiempo. Así, la ficción nos inquieta cuando nos demuestra que el principio es el fin y que también, puede ser el principio; con la premisa de “la pregunta no es ¿dónde está Mikkel? Sino ¿cuándo está Mikkel?”, la historia comienza a exigir y a cautivar al espectador desde el primer minuto, también por sus hermosos escenarios, la elegante y lúgubre fotografía y la estupenda selección de canciones que componen su banda sonora. Su creador, Baran bo Odar, dijo desde el inicio de la serie que estaba pensada y estructurada para tres temporadas; así, la tercera y última entrega de esta grandiosa producción alemana, llegará a la plataforma de Netflix el próximo 27 de junio de 2020; y quienes ya la han visto, sabrán lo emblemático de esta fecha. “Dark” ya está considerada, una de las mejores series de todos los tiempos. 

Ojalá estas sugerencias hagan menos pesado el confinamiento y desde aquí les digo, no bajemos la guardia; saldremos de esta. Por lo pronto, quédate en casa, lo que puedas. Mi cuenta de Twitter: @iorcuevas.

Películas y series para la crisis (VI)


Ismael Ortiz Romero Cuevas

Es día del niño. Y aunque estemos atravesando por la emergencia sanitaria que azota al mundo, no debe dejar de ser un día feliz y no debe dejar de ser un día de festejarles; de festejarnos a nosotros mismos, porque alguna vez, también fuimos inocentes y sabios como lo son ellos. 

Es cierto también, los niños son quienes la están pasando en este confinamiento con más incertidumbre. Hay quienes les pueden explicar qué sucede y hay quien también no se ha atrevido a hablar con sus hijos, sobrinos, nietos, etc., de la gravedad del asunto. Pero por lo que sea, aquí les propongo hoy una película y una serie, que seguro podremos disfrutar en familia y pasar un rato como niños y con los niños: 

PELÍCULA

1.- Trilogía “Mi villano favorito” (2010; 2013 y 2017)

Directores: Pierre Coffin; Chris Renaud; Kyle Balda y Eric Guillon

Protagonistas: Steve Carell; Kristen Wiig; Jason Segel; Miranda Cosgrove; Benjamin Bratt; Russell Brand y Pierre Coffin

Productora: Illumination Entertainment / Universal Studios, Inc. 

Distribuidora: Universal Pictures

El villano más adorable de todas las películas se retrató en estas historias de animación que han sido de las más aclamadas de todos los tiempos. Con un elenco de súper estrellas para el doblaje en los Estados Unidos encabezados por Steve Carell y Kristen Wiig; la versión latinoamericana no se quedó atrás, contando con Andrés Bustamante en el doblaje del adorable Gru; pero no fue hasta la segunda cinta, la más aclamada de la trilogía hasta el momento, en la que se unieron al elenco Andrea Legarreta y Alejandro Fernández por mencionar algunos. Fue la segunda cinta, llamada simplemente “Mi villano favorito 2” (Despicable Me 2), la que obtuvo mayor reconocimiento de parte del público y la crítica especializada, por ello obtuvo dos nominaciones al Oscar en las categorías de Mejor Película Animada y Mejor Canción para la pieza “Happy”, original de Pharrell Williams. 

La música también ha sido un elemento importante dentro de la historia, y mientras los tracks compuestos por Pharrell Williams han cobrado gran notoriedad e incluso, científicamente se ha probado que el tema “Happy” es un alentador para el buen humor (intenten escucharla sin desear bailar un poco. Luego me dicen), no podemos dejar de mencionar que las partituras de música incidental fueron creadas por Hans Zimmer. La trilogía de esta historia también es la responsable de la creación y popularización de un séquito de personajes que ya son todo un adorable emblema en el cine: Los minions. La trilogía de “Mi villano favorito” está disponible en Netflix, Cinépolis Clik y YouTube, en estas dos últimas plataformas para venta y renta en formatos estándar y HD. Con estas películas, gozamos niños y adultos por igual.  

SERIE

2.- “El libro peligroso para los chicos” – Una temporada (2018)

Protagonistas: Gabriel Bateman; Erinn Hayes; Chris Diamantopoulos; Drew Powell; Kyan Zielinski; Swoosie Kurtz;  Athan Sporek y Sophia Valinotti

Dirección y creación: Bryan Cranston y Greg Mottola

Producción: Amazon Prime Video / Moon Shot Entertainment / Sony Pictures Television

Distribución: Amazon Prime Video

La serie creada por el protagonista de la aclamada serie “Breaking Bad”, el gran Bryan Cranston junto con Greg Mottola, se estrenó en 2018 con una alta expectativa en la plataforma de Amazon Prime Video. La serie cuenta con seis episodios de media hora aproximadamente y cuenta la historia de la familia McKeena, quienes debe sobreponerse al fallecimiento del padre, Patrick (Chris Diamantopoulos). Sin embargo, deja como legado un libro que despierta la imaginación de sus hijos, llevándolos a recorrer aventuras inimaginables y el cual titula “El libro peligroso para los chicos”. 

A pesar de lo emotivo de la historia y la garantía que pudo ser el que Bryan Cranston estuviese detrás del proyecto y que la crítica tuvo en general comentarios positivos sobre la producción y por la originalidad en relatar algunos pasajes complicados y tremendamente emotivos, Amazon canceló la posibilidad de una segunda temporada justamente por los costos que representó en realización y efectos especiales. Sin embargo, al paso de los años, el público sigue reconociendo la grandeza de esta serie inspirada en el libro original de Con y Hal Iggulden. “El libro peligroso para los chicos” es una serie inspiradora, que combina perfecto el drama, la comedia y la ciencia ficción, además de tener actuaciones de verdad conmovedoras. La serie, está disponible en Amazon Prime Video. 

No me resta más que desearle a todos, sí, a todos un ¡feliz día del niño y la niña! Pese a todo, hay que disfrutar de ellos y con ellos. Mientras tanto, quienes puedan, quédense en casa. 

Películas y series para la crisis (V)


Ismael Ortiz Romero Cuevas

Espero estimados lectores, que este encierro esté siendo lo menos pesado que se pueda, recordándoles que tenemos que cuidarnos no solo por nosotros, sino por quienes son nuestros afectos también, sobe todo por los familiares que se encuentren en una situación de riesgo. 

El entretenimiento es una de las actividades fundamentales para hacer este aislamiento más llevadero, recordándoles también, no se olviden de una dieta balanceada y tratar de hacer alguna actividad física para el cuidado de nuestra salud. Y ahora, que muchos tenemos tiempo para ver alguna cinta o serie que tenemos pendiente, aquí van las propuestas para este jueves: 

PELÍCULA: 

1.- “Tiburón” (1975) 

Director: Steven Spielberg

Protagonistas: Roy Scheider; Robert Shaws; Richard Dreyfuss; Lorraine Gray y Murray Hamilton

Productora y distribuidora: Universal Pictures

Una de las peticiones a mi cuenta de Twitter (@iorcuevas) para este día, fue que también recomendara una cinta de emociones fuertes. De una lista enorme de películas, me decidí por una que no solo es un clásico del cine, sino que es una película amada por la gran mayoría de cinéfilos y seguidores del séptimo arte: “Tiburón”. Esta película no es una cinta de tantas, sino que se encuentra considerada como una de las más grandiosas y mjores producciones cinematográficas de todos los tiempos. Es a “Tiburón” y a “La guerra de las galaxias”, que el cine hollywoodense le debe la forma de comercializar películas durante el verano, pues no solo fue una cinta de gran éxito, sino un logro avasallador dentro de las salas cinematográficas de la época. 

Los problemas con la réplica mecánica del tiburón y que Spielberg se haya excedido en el presupuesto asignado para realizar la película, así como la negativa de Universal a otorgarle más dinero, hicieron que la creatividad fluyera de manera forzada en el director, por lo que, en muchas escenas, se tuvo solamente que insinuar la presencia del animal, algo que sin duda, le da un toque tremendamente tenso a la historia. Aunado a eso, la banda sonora creada por John Williams hace el ambiente más absorto aún. Con esto, estamos ante una de las más grandes obras cinematográficas creadas y también, la que marcó la forma de hacer cine para la época de vacaciones: una historia de acción y aventuras al por mayor, que partía de una premisa sumamente sencilla. La película la podemos encontrar en Netflix, de hecho, en esa plataforma se encuentran las cuatro películas, sin embargo, ninguna otra supera en calidad e historia a la primera. Asimismo, se encuentra en Cinépolis Klic y YouTube para su venta y renta en formatos normal y HD. 

SERIE

2.- “Kalimán en el valle de los vampiros” – Radionovela (1963)

Protagonistas: Carmelita González; Eduardo Arozamena; Luis de Alba; Ofelia de la Fuente; Kety Valdéz; Isidro Olace (Narrador) e interpretando a Kalimán… ¡el propio Kalimán! (Luis Manuel Pelayo)

Libreto original: Víctor Hope

Producción y creación: RCN Producciones

Una radionovela que ha cautivado al público a lo largo de la historia en nuestro país y que ha sobrepasado fronteras. La tercera aventura radiofónica de Kalimán, llevó por nombre “El valle de los vampiros”, eventos que se desarrollan en Londres de mediados del siglo pasado y nos transportan a imaginarnos cuadros que bien podrían ser de la época de oro del cine nacional. Así, el robo de una antigua esmeralda que posee una maldición lleva al súper héroe mexicano a enfrentarse a villanos como el gran Mortimert y al Conde Bartok. 

Una serie que es una verdadera joya narrativa, que nos activa la imaginación y nos hace tener una experiencia tremendamente estimulante. Quienes pudieron escuchar las historias de Kalimán en la radio, es una buena forma de revivirla, pero también compartirla con los chicos más jóvenes actualmente, pues hará que perciban una experiencia única en estos días. Es cierto, por el tiempo en que fue grabada está llena de clichés, datos erróneos y hasta posturas machistas, pero hay que recordar que esta emisión radiofónica data de 1963, cuando muchas de esas situaciones eran normales. Aún con eso, escuchar Kalimán es una experiencia monumental. La radionovela está disponible en Spotify hasta el capítulo 34, mientras que en YouTube, podemos encontrar los 132 episodios que componen la serie, pero con una calidad de sonido mucho menor. 

Ojalá estas sugerencias los hagan pasar un confinamiento más ligero, dentro de lo que cabe. Mientras tanto, por ti, por todos, el tiempo que puedas y si puedes, quédate en casa.

Películas y series para la crisis (IV)


Ismael Ortiz Romero Cuevas

A muchos de nosotros, este confinamiento nos está sirviendo para reconsiderar muchas cosas de nuestra vida y la forma en cómo la llevamos. Nos está sirviendo de reflexión y de replantear algunas situaciones que dábamos por hecho. Nos está sirviendo para valorar muchas cosas, actitudes, personas y lugares, a veces, que ya teníamos por sentado que estarían ahí siempre. 

Este encierro también puede representar desesperación para algunos, impaciencia y que los nervios se nos anden disparando a niveles insospechados. Y justamente que tratemos de estar lo más tranquilos posible, es el objetivo de estas entregas que, gracias a la aceptación de ustedes, estimados lectores, la alargaremos por un mes más. Y como es jueves, este día me toca sugerirles alguna película o serie, cumpliendo la promesa de que se encuentre en alguna plataforma en streaming. Así, que comenzamos hoy: 

PELÍCULA

1.- “El exorcista” (1973)

Director: William Friedkin

Protagonistas: Ellen Burstyn; Max von Sydow; Jason Miller y Linda Blair

Producción y distribución: Warner Bros. 

Hace unos días, me enviaron un DM a mi cuenta de Twitter (@iorcuevas), donde me decían que en las recomendaciones para ver películas en esta cuarentena, no olvidara a los amantes del cine de horror, por cierto, entre quienes me encuentro. Obviamente dije que no, pero que mucha gente prefiere ver cintas más ligeras ante el estrés ya de por sí fuerte ante las noticias. La situación es que a quienes nos gusta el género, sabemos perfectamente que una carga de adrenalina también ayuda a aligerar ciertos momentos de tensión y el cine del género de horror, generalmente es un desfogue único. Comenzamos a hablar con quien interactuaba en Twitter, del reciente fallecimiento del gran Max von Sydow y entonces, decidí hoy, proponer para los amantes del género, la obra maestra del horror por excelencia: “El exorcista”. 

Producida y lanzada en 1973, la película ha pasado a la historia como insuperable, pues no solo aporta elementos importantes en los efectos especiales, sino que presenta una fotografía, locaciones y actuaciones de verdad magistrales. Las locaciones realizadas en Georgetown y la Universidad de Washington, son quizá el contraste más impactante de la cinta, pues tiene escenarios en verdad hermosos y elegantes, que llevan a una sensación de seguridad ante lo espeluznante que resultan ciertas situaciones de la historia. “El exorcista” obtuvo 10 nominaciones al Oscar, incluyendo las más prestigiadas: Mejor Película, Mejor Director, Mejor Actriz, Mejor Actriz y Actor de Reparto y Mejor Fotografía; llevándose dos premios de la Academia: Mejor Guion Adaptado y Mejor Sonido. Asimismo, obtuvo cuatro Globos de Oro: Mejor Película de Drama; Mejor Director, Mejor Actriz para Ellen Burstyn y Mejor Actriz de Reparto para Linda Blair. Y no olvidemos que solo es una película y hay que disfrutarla como la ficción que es. “El exorcista: Con escenas nunca vistas”, está disponible para venta y renta en Cinépolis Klic y YouTube en versiones normal y HD; asimismo, en Amazon Prime Video. 

SERIE

2.- “The Crown” (La corona) – tres temporadas (2016-2019)

Protagonistas: 

Temporadas 1 y 2: Claire Foy; Matt Smith; Vanessa Kirby y Eileen Atkins

Temporada 3: Olivia Colman; Helena Bonham-Carter y Tobias Menzies

Creador: Peter Morgan

Producción y distribución: Netflix

La serie más cara que ha producido Netflix, tenía que ser la vida de la reina Isabel II de Inglaterra. Y aunque me he topado con comentarios que versan en el sentido que la vida de la realiza a nosotros los americanos ni nos va ni nos viene, o que ¿qué puede tener de interesante la vida de una anciana inglesa?, pues les comento que la percepción cambiará cuando vean “The Crown”, que, sin temor a equivocarme, es una de las historias más impactantes y visualmente hermosas que se han realizado. La interpretación de Isabel II en las primeras dos temporadas, corre a cargo de Claire Foy, que entrega una interpretación convincente y emotiva; pero el resto del elenco no se queda atrás pues Vanessa Kirby como la princesa Margarita nos entrega también una intensa actuación, sin menospreciar la fuerza que imprime Math Smith, como el príncipe Felipe. 

Y en la tercera temporada, no hay que analizar tanto y miren que tiene elementos para hacerlo, pues Olivia Colman y Helena Bonhan-Carter son simplemente excelsas en sus papeles. La serie consta de tres temporadas de 10 episodios cada una y los capítulos cuentan con una duración de sesenta minutos, aproximadamente. Una serie, disponible en Netflix que no se arrepentirán de ver en ningún capítulo. 

Estas sugerencias de este jueves, en verdad son para que quien pueda, se quede en casa y pueda gozar estas historias lo más que se pueda. Mientras tanto, quien pueda y lo más que pueda, quédate en casa.