Media vida en las redes sociales

Ismael Ortiz Romero Cuevas

Nos sentimos maniatados y completamente incomunicados. Ayer aproximadamente a las 11:00 de la mañana, el WhatsApp (WA), Facebook (FB) e Instagram (IG) registraron una caída de varias horas, dejando a los más jóvenes, con el sentimiento de sentirse que su teléfono celular no servía para absolutamente nada, solo para hacer llamadas, pero en este tiempo, ¿quien hace eso?, eso es muy ‘vintage’. La interacción social es una situación que muchos estábamos olvidando y los más chavos, ni siquiera han desarrollado esa habilidad con mucha destreza que digamos. A ellos, hablar por teléfono con alguien, les produce una especie de ansiedad.

Uno de los grandes escapes en este tiempo pandemia y de encierro necesario, es justamente el internet, que ha servido como una ventana al mundo y de sentir que no estamos tan solos, aún cuando sea lo contrario. Sentimos que, a través de nuestro teléfono, tableta o computadora, podemos ver y estar al pendiente de lo que sucede con nuestros seres queridos, con nuestros amigos, ver noticias y de seguir paso a paso lo que publican nuestros contactos en esas redes sociales que son publicaciones que van desde ventas de algo, una foto antigua o reciente y hasta qué es lo que van a comer. Criticamos eso, pero estamos al pendiente. 

Pero el WhatsApp se ha convertido más que en una red social y de envío de mensajes instantáneos, es una herramienta de trabajo, donde nos podemos enviar archivos, donde está el grupo de la oficina (con todo y el jefe), el grupo de la escuela y contactos y asuntos de diversa índole. Casi, esta aplicación se ha convertido en la segunda más importante de nuestro dispositivo móvil y ayer, simplemente no funcionó. Y quienes pasamos de vivir una niñez y juventud analógica, no nos costó demasiado trabajo comenzar a enviar SMS, como cuando compramos nuestro primer teléfono celular y eso, era novedoso. Sin embargo, muchos descubrieron esa función apenas ayer. Redescubrimos el correo electrónico y muchos, que veían a Twitter como una red solo de distribución de noticias y que solo usamos los señores, encontraron que era la única ventana de internet que siguió funcionando; asimismo, muchos de edades más maduras, descubrieron lo entretenido que es TikTok. Así, gran número de personas comenzaron a bajar la red del pajarito azul apenas ayer y además, hicieron que colapsara Telegram, al migrar para allá ante la falla de WA. 

La caída de esas redes sociales ayer, puso de manifiesto algo, la modernidad nos ha alcanzado y ahora, dependemos para muchas cosas, del funcionamiento de la internet y de las redes sociales que ya son parte de nuestra vida cotidiana. No solo en el sentido de poder estar en contacto con nuestro círculo cercano de amigos y familiares, sino que han traspasado la barrera del mero entretenimiento para convertirse en una herramienta de trabajo y que muchas situaciones dependan de su óptimo funcionamiento, desde las ventas o el envío en tiempo y forma de algún trabajo escolar o de la oficina, hasta resultados de análisis clínicos que han encontrado en el WA, una vía rápida de entrega de resultados y optimización de sus servicios u otros de vital importancia. Nos hemos vuelto dependientes de la tecnología y tenemos media vida, en nuestro teléfono celular y en las redes. Ah sí, y también nos dimos cuenta de que los ‘influencers’, no son tan necesarios en realidad.

Lo que vale la pena pensar, es que también nos ayudó a recordar aquellos tiempos cuando para encontrar a alguien, le tenías que llamar para el motivo que sea y nos obligaba a desarrollar esas habilidades sociales de la comunicación verbal y la convivencia con otra persona, que, a decir verdad, ya nos está costando más trabajo. Y aunque extrañamos las historias de IG de nuestros contactos ‘millennials’, también vale la pena que un día, alcemos la mirada para ver que la vida transcurre mejor, fuera de nuestro celular. 

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¿Quién será el nuevo James Bond?

Ismael Ortiz Romero Cuevas

Como ya sabemos, la película “James Bond: No Time To Die” (James Bond: Sin tiempo para morir) es la última que realiza el ahora estrella Daniel Craig como el mítico agente 007, creado por Ian Fleming y que el histrión interpreta desde 2006. Y la cinta ha sido elogiada por la crítica, aunque aún no se estrena en cines, pues mencionan que es la mejor manera de despedir a Craig de la franquicia, que será recordado como uno de los actores que mejor aceptó el público como el agente. 

Pero la despedida del actor británico ya ha generado polémica entre el público que sigue las aventuras del oficial en el cine y ya mencionan qué histriones son sus favoritos para interpretar al 007. Sin embargo, sucede una situación que nadie ha calculado del todo; MGM, el estudio propiedad de los derechos de Bond en el cine, nunca ha contratado a actores con gran fama para interpretar al espía, sino que son el estudio y la misma franquicia de películas quienes hacen estrella al intérprete, pues con eso, se ahorran grandes sueldos para enfocar el dinero en la producción de la cinta; con eso, conforme avanzan las cintas y dependiendo del éxito, negocian entonces con el actor en turno las nuevas cláusulas de su contrato, teniendo la ventaja de que han sido ellos los que le han otorgado fama y renombre. Y eso, ha pasado desde Sean Connery. 

Teniendo claro eso y que la decisión depende únicamente de los productores y del estudio, vamos a ver quienes son los candidatos del público, así como los motivos a favor y contra de cada actor, que cabe hacer mención, en su mayoría son puras súper estrellas del celuloide: 

1.- IDRIS ELBA:

A Favor: El actor de 49 años posee todo lo necesario para interpretar a Bond: personalidad, elegancia, rudeza y la edad perfecta en este momento. Muchos han dicho que James Bond no es un personaje de piel negra, sin embargo, los requerimientos para interpretarlo según el estudio es que únicamente sea de origen británico, por lo tanto, podría tener posibilidades. Elba es uno de los favoritos del público para interpretar al 007 desde hace varios años. 

En contra: La edad de Idris Elba podría jugarle en contra si se planean hacer varias películas. Daniel Craig interpretó al agente durante 15 años y un tiempo similar, podría volver más maduro a Elba y ya no encajaría con el personaje. 

2.- HENRY CAVILL

A Favor: Todo. La gallardía, gran físico, carisma y personalidad de Cavill son innegables, y además, que posee un séquito de millones de fanáticos que seguramente harán que la franquicia siga siendo exitosa. Considerado el mejor “Superman” del cine en el género de súper héroes y que cosechó elogios con su interpretación de Geralt de Rivia en la serie “The Witcher”, interpretar al agente 007 sin duda, sería la coronación de su exitosa carrera actoral. Él es el gran favorito del público. 

En contra: Justamente el ser una súper estrella del séptimo arte, le quita posibilidades de interpretarlo, pues actualmente es uno de los histriones más cotizados y mejor pagados de la industria. 

3.- TOM HARDY 

A favor: Hardy es un gran actor, con la habilidad de transformarse y de cambiar su físico de formas impresionantes, además de que ha demostrado en varias ocasiones que puede ser un héroe de acción sin problemas, sin dejar de mencionar que es un verdadero icono del estilo. Conjuntamente, tiene la edad perfecta para interpretar a James Bond en este momento. 

En contra: Su imagen demasiado ruda, puede ser un elemento que le pueda jugar en contra. El haber estado nominado al Oscar previo a un proyecto de Bond, también puede quitarle posibilidades. 

4.- RICHARD MADDEN

A Favor: Otro actor que posee una personalidad muy elegante. Desde su interpretación de Robb Stark en las primeras tres temporadas de “Game Of Thrones”, muchos fanáticos vieron en Madden al perfecto Bond, pues no solo demostró grandes talentos histriónicos con ese personaje, sino que se hizo patente su habilidad física y gran carisma. 

En contra: Es un actor que es muy joven para personificar a Bond. Y con eso, tiene prácticamente todo en contra. 

5.- TOM HIDDLESTON

A Favor: Otro que tiene todo. Personalidad, físico, talento histriónico, edad perfecta y además, una voz envidiable. Sin duda, interpretar a Bond, también sería la guinda perfecta de la carrera de este gran actor que ha alcanzado la fama gracias al personaje de “Loki” en las cintas de “Thor” de Marvel. 

En contra: Justamente Marvel. Es muy posible que el todopoderoso estudio, no permita que Hiddleston interprete a un personaje que pueda poner en riesgo su interpretación de “Loki” en el MCU. 

6.- CILLIAN MURPHY

A favor: Murphy es simplemente un actorazo. Ha demostrado que no hay personaje con el que no pueda y, además, es otro de los que el público pide como agente 007. Su personalidad y talento harían un agente increíble, en todo sentido. 

En contra: Sabemos que Cillian es sumamente selectivo con los guiones y producciones en las que elige estar. Si no le convence en algo, simplemente no lo hará. 

7.- REGÉ-JEAN PAGE

A favor: Page cuenta con una fama reciente, gracias a su interpretación de Simon Basset en el exitoso drama de época de Netflix, “Bridgerton”, en el que demostró, además, que es un actor con un gran talento. El no tener una gran experiencia en las grandes producciones cinematográficas, le da muchas posibilidades. 

En contra: Al igual que con Idris Elba, no a todo el público le gustaría un James Bond de piel negra. Otro punto en contra es que Regé-Jean Page tiene sólo 30 años, lo que prácticamente le quita toda posibilidad ya que es demasiado joven para ser el 007. 

8.- MICHAEL FASSBENDER

A favor: Aunque Fassbender tiene una carrera exitosa desde hace más de una década y un premio SAG en su haber, para mí es uno de los que tiene más posibilidades, pues a pesar de que ha estado en cintas exitosas como “Bastardos sin gloria”; “12 años de esclavitud” y “Prometheus” por mencionar algunas, es su papel de “Magneto” de la saga “X-Men” el más emblemático en su carrera, a pesar de haber demostrado su gran talento actoral en diversas producciones. Sin duda, el papel del agente haría que se quitara el estigma de ese personaje y regresaría a Fassbender a las grandes producciones. 

En contra: Es mitad alemán y esto, le reduce muchas posibilidades.

Las especulaciones sobre el actor que puede portar el traje de James Bond son aún prematuras, y los que presentamos hoy aquí, son los que el público ha aclamado por años para que interpreten al agente más famoso de todos los tiempos. Por lo pronto, disfrutemos de la despedida de Daniel Craig de esta exitosísima franquicia. 

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Ha llegado el dominio del ‘streaming’ (y el ocaso de la televisión)

Ismael Ortiz Romero Cuevas

Es por todos ya conocido, que el pasado domingo 19 de septiembre se realizó la entrega número 73 de los premios EMMY, que reconoce a lo mejor que se ha hecho en materia de televisión en el año y que tiene alcances internacionales y este 2021, siguió siendo una ceremonia que fue sorpresiva en varios aspectos, pues regresaron a una gala presencial, en una fiesta en la que dominó el estilo, la elegancia y el buen gusto. 

Sin embargo, la sorpresa no era esa, sino que en esta edición, las producciones televisivas nominadas en su mayoría eran producciones de las plataformas en ‘streaming’, siendo Netflix la que acumulaba más candidaturas a la recepción de preseas con sus estupendas realizaciones: “Gambito de dama” y la portentosa “La corona”. No era de extrañarnos entonces, que esta última fue la gran ganadora de la noche al acumular siete estatuillas que incluyeron la de “Mejor serie dramática”; “Mejor actriz para una serie dramática” donde la gran Olivia Colman se llevó el premio y el de “Mejor actor para una serie dramática” que ganó Josh O’Connor por su brillante interpretación del príncipe Carlos. 

Y las nominaciones dominaron además con producciones de Apple TV; HBO Max; Hulu; Amazon Prime y Disney +, entre algunas otras, dejando en segundo plano las que nos ofrecieron empresas dedicadas a la producción televisiva desde hace años como FX; ABC o HBO en su versión de televisión por cable. Y eso, nos habla precisamente de la evolución inminente de la distribución de productos de entretenimiento que como vemos, ahora es dominado por el internet. 

Hace un tiempo, evidentemente antes de la pandemia, comentábamos en una intervención que tuve en la radio, sobre la apremiante evolución que debían tener las empresas televisoras para mantener al público interesado en sus producciones y es que, si hacemos memoria, cada vez menos gente es capaz de sentarse a ver un programa de televisión a determinada hora, justamente por las diversas ocupaciones que tenemos a lo largo del día, migrando desde hace un tiempo, a ver en el momento en que lo decidamos o cuando el tiempo nos dé, documentales, series y hasta películas en la computadora, el teléfono celular o la tableta electrónica, acción que sí nos permite una plataforma en ‘streaming’ y no un canal de televisión. Por ello, producciones que fueron un gran éxito en canales de televisión abierta o de cable, tuvieron una explosión de popularidad en años más recientes cuando llegaron a las plataformas y como ejemplo menciono a “Breaking Bad”; “Gotham”; “El exorcista” o algunas clásicas como “Los Soprano”; “La niñera”; “Friends” o “El príncipe del rap”, pero también, los servicios de ‘streaming’ comenzaban a presentar sus propias producciones que resultaron en diversas ocasiones ser mucho mejores y fastuosas que las que se exhibían en las empresas televisoras, siendo Netflix y Amazon Prime, las pioneras en manufacturas, producidas de forma magistral y presentadas a gran escala por ejemplo: “Orange Is The New Black”; “Stranger Things”; “Dark”;  â€œLa casa de papel”; “The Witcher”; “Mozart In The Jungle” o “The Horror”, por citar algunas, lo que sin duda marca una tendencia de que los espectadores prefieren, desde hace relativamente poco tiempo, la programación que nos ofrecen las plataformas que nos permiten, entre otras cosas, administrar el tiempo y forma de ver un programa de televisión a diferencia de lo que nos tienen acostumbrados las empresas televisoras convencionales, los días y agendas pre establecidas por el horario estelar o bien, al gusto de patrocinadores que poco saben de la preferencia de la audiencia. Y dicho sea de paso, a un costo menor que el servicio de cable. 

El dominio de las plataformas en ‘streaming’ en la ceremonia del EMMY, donde se reconoce lo mejor de la televisión a nivel internacional, habla de una evolución en el comportamiento del público y sobre todo, en la forma de disfrutar producciones televisivas, pero también de que estamos viviendo y siendo testigos lo que en algún momento se pensó imposible: los últimos días de la televisión como la conocimos. Las plataformas en ‘streaming’, de la empresa que sea, han ido en aumento y nos ofrecen productos cada vez mejores, con producciones enormes y actuaciones prodigiosas. Así, podemos entender que el estancamiento de la televisión se debe a que, hasta este momento, no ha entendido (como empresa) que debe evolucionar, pues no está siendo propositiva con de los nuevos mercados, no piensa en su audiencia ni mucho menos, está acorde con los tiempos modernos. Estamos ante lo que puede ser el inminente ocaso de la televisión.  

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México: así nos cantan en el extranjero 

Ismael Ortiz Romero Cuevas

Es 16 de septiembre. Y desde el año pasado, hemos festejado de manera atípica esta fecha por la situación en la que nos obliga a estar la emergencia sanitaria derivada de la Covid-19. Sin embargo, no podemos negar que esta festividad nos pone el espíritu mexicano muy en alto, pues, porque al final de cuentas no podemos negar que todos en este país tenemos alma de mariachi. 

Sin embargo, algo que al menos a mí siempre me ha tenido con cierta incertidumbre, es saber cómo nos ven en el extranjero y si existen canciones que hablen de México que han sido creadas en otros países y resulta que sí, y hoy, les traigo cinco canciones extranjeras, no necesariamente en otro idioma, que hablan de nuestro bello México: 

1.- “Y nos dieron las diez”

Artista: Joaquín Sabina

Álbum: Física y química (1992)

Autor: Joaquín Sabina

Productores: Antonio García de Diego; Pancho Varona y Joaquín Sabina

Discográfica: Sony Music / Ariola Records 

Unos dicen que la canción está situada en uno de los barrios pop más concurridos de Madrid: Malasaña; otros, que el pueblo con mar es nada menos que Puerto Vallarta o Acapulco; lo cierto, es que inspirado en las canciones y en el México que describía José Alfredo Jiménez en sus letras y la forma en como las inmortalizaba Chavela Vargas, una de las musas de Sabina, creó “Y nos dieron las diez”, que es un tema que ha estado asociado con México prácticamente desde su publicación, incluso, el gran Julio Iglesias la incluyó en su último material discográfico llamado “México”, porque al tema, no se le puede quitar la etiqueta de que está ubicado en una de las bellas playas nacionales que también, podrían ser Puerto Escondido o Huatulco. La canción es una de las más escuchadas del maestro Sabina en toda su carrera y en este tiempo, rebasa los 27 millones de reproducciones en Spotify. 

2.- “Baila Morena”

Artista: Julio Iglesias

Álbum: La carretera (1995)

Autores: Roberto Livi y Rafael Ferro

Productor: Ramón Arcusa

Discográfica: Sony Music / Columbia Records

Una manera muy sensual de describir la belleza de la mujer mexicana es este tema del gran Julio Iglesias, cuando en 1995, presentaba su vigésimo séptimo disco llamado “La carretera” que ponía de manifiesto la calidad en las producciones del español, quien alcanzó un gran éxito en el mundo con este álbum. “Baila morena” fue elegido como segundo ‘single’ del material y en el video promocional, aparece la sensual Thalía como la chica a quien le canta. No se puede negar la cercanía que el enorme Julio Iglesias tiene con nuestro país y el cariño que le tiene, por ello en cada uno de sus trabajos, aunque sean en otro idioma, le rinde una especie de homenaje y este ‘track’ es sin duda, uno de los más exitosos y conocidos. 

3.- “México”

Artista: Hombres G

Álbum: Voy a pasármelo bien (1989)

Autores: David Summers y Daniel Mezquita

Productor: Hombres G

Discográfica: Warner Music / DRO East West España

Los españoles ven a México como un lugar donde la fiesta y el color no se acaba. Y eso, pasa en el tema “México” de la banda madrileña, donde narra la emoción y fascinación que ellos sintieron al estar en la ciudad de Monterrey, en nuestro país. Describen los deslumbrantes días de calor, así como la luna, al decir que la noche tiene luz propia; y es tanta la emoción, que el protagonista del tema menciona que tomará tequila para emborracharse por estar en esta tierra. Esta es de las canciones menos conocidas de “Hombres G”, que muy a su estilo, rindieron tributo a nuestro país. 

4.- “Come Fly With Me”

Artistas: Frank Sinatra y Luis Miguel

Álbum: Duets II (1994)

Autores: Jimmy Van Heusen y Sammy Cahn

Productores: Hank Cattaneo; José Quintana; Kiko Cibrián y Phil Ramone

Discográfica: EMI / Capitol Records

La canción no habla precisamente de México, pero sí menciona que uno de los lugares que pisará el protagonista de la canción, en ese vuelo romántico dentro de un avión privado que se hará con el ser amado, es justamente la bahía de Acapulco y versa: “Just say the words and we’ll beat the birds down to Acapulco Bay” (Simplemente dilo y venceremos a los pájaros en una carrera hasta la bahía de Acapulco), lugar de playa que es reconocido mundialmente como un paraíso. Aunque “Come Fly With Me” es uno de los temas más reconocidos de Sinatra, la versión de este tema fue la que se incluyó en el último álbum de estudio de su carrera: “Duets II” y que interpreta al lado del mexicano Luis Miguel, a quien en esos años, le preparaban para una carrera a de dimensiones mundiales, pero que simplemente no quiso comenzar de nuevo, pese a este enorme empujón que significaba el estar dentro del disco de Sinatra. 

5.- “We Turn Red”

Artista: Red Hot Chili Peppers

Álbum: The Getaway (2016)

Autores: Anthony Kiedis; Brian Burton; Chad Smith; Flea y Josh Klinghoffer 

Productor: Danger Mouse 

Discográfica: Warner Music / Warner Bros. Records

En 2016, la banda californiana regresó a los escenarios y como primer ‘single’ de su nuevo material de nombre “The Getaway” presentaron el tema “We Turn Red”, un corte que si bien no habla del todo de nuestro país, sí le rinde homenaje en una emocionante estrofa que dice: “Mexico you are my neighbor. Home of the let’s be braver. Give me all your sick and your tired; races that we admire.” (“México, eres mi vecino. Hogar de los que quieren ser más valientes. Dame a todos tus cansados y enfermos. Las razas que admiramos.”), haciendo referencia a la relación entre México y los Estados Unidos, sobre todo en el tema migratorio, donde nuestros connacionales acuden al país del norte, en busca de un mejor futuro. 

Estos temas sin duda son algunos en los que los artistas extranjeros han rendido una especie de homenaje a nuestro país, que es querido en casi todo el planeta. Sirva esto también para desearles un feliz día de la independencia. 

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Celebremos a Gloria Estefan cantando en español

Ismael Ortiz Romero Cuevas

Ayer miércoles 01 de septiembre, la diva de la música latina a nivel mundial, Gloria Estefan, llegó a los 64 años de vida. Gloria posee una de las carreras más solidas y exitosas en la industria del entretenimiento a escala global y es la mujer latina con mas ventas en el planeta y, junto a Julio Iglesias, los hispanoparlantes mejor posicionados en el mundo en el ámbito musical. 

Gloria Estefan ha vendido más de 160 millones de discos en el mundo a lo largo de su carrera, cantando además en diversos idiomas como portugués, francés e italiano, siendo el inglés y el español los principales y ha alcanzado cinco veces la cima del Billboard Hot 100. Su disco “Mi Tierra” editado en 1993, es el álbum en español más vendido en el mundo y por ello, vamos a rendirle un pequeño homenaje a esta gran artista, con cinco de sus emblemáticos temas en el idioma de Cervantes: 

1.- “No te olvidaré” (Anyithing For You)

Álbum: Let It Loose (1987) 

Autora: Gloria Estefan

Versión en español: Emilio Estefan Jr. 

Productores: Emilio Estefan Jr.; Lawrence P. Dermer; Rafael Vigil y The Jerks

Discográfica: Sony Music / Epic Records

El disco “Let It Loose” es el décimo del grupo “Miami Sound Machine” con Gloria Estefan como vocalista. Y aunque es un tema que es parte del grupo, se asocia más a la cantante. “No te olvidaré” es la versión en español del ‘track’ “Anything For You” y fue publicado como cuarto ‘single’ del material que representó uno de los de mayor éxito de la agrupación; el tema fue número uno en Billboard Hot 100 y la versión en español, otro enorme en los países hispanohablantes, colocándose también en el top 10 de casi todos los países latinos. “Let It Loose” vendió once millones de copias a nivel mundial, de las cuales cinco fueron tan solo en los Estados Unidos. Sin duda, “No te olvidaré” es una balada atemporal y todo un clásico en nuestro idioma. 

2.- “Corazón prohibido” (Heaven Is What I Feel)

Álbum: Gloria! (1998)

Autores: Gloria Estefan y Kike Santander

Versión en español: Kike Santander

Productores: Emilio Estefan Jr. y Kike Santander

Discográfica: Sony Music / Epic Records

“Gloria!” fue el último disco que Gloria Estefan grabó en la década de los noventa y representó un éxito en ventas y en popularidad. Con elementos del ‘house’ y el ‘dance’ que era la moda en esos años, este disco es una completa fiesta, conteniendo once temas completamente bailables en formato “non-stop” es decir, que los ‘tracks’ se ligaban entre sí; asimismo, la versión latina y la versión especial en los Estados Unidos, contenían cinco canciones más que eran dos remixes y tres versiones en español de temas que ya se contenían: “Cuba libre”; “Oye” y “Corazón prohibido”, éste último, se lanzó de manera simultánea como primer corte promocional con su versión en inglés, “Heaven Is What I Feel”. La canción se posicionó como un éxito en las discotecas y radiodifusoras de esos años y la versión en el idioma de Shakeapeare, fue interpretada en vivo por Gloria en el mítico concierto “Divas Live” que organizó la cadena VH1 en 1998.

3.- “El día que me quieras”

Álbum: The Standards (2013)

Autores: Carlos Gardel y Alfredo Le Pedra

Productores: Gloria Estefan y Emilio Estefan Jr. 

Discográfica: Sony Music / Columbia Records

Un disco que es simplemente hermoso, lo presentó Gloria en 2013 y según anunció, sería uno de los últimos de su carrera, pues en esa etapa, se había convertido recientemente en abuela. Y aunque el disco fue un éxito en ventas, el estilo sofisticado y elegante de los temas, hicieron que no fuera uno de los más tocados en plataformas o en estaciones de radio, pues según la mima Estefan, este material fue un homenaje a las canciones con las que creció escuchando y que fueron famosas entre las décadas de los veinte y los cincuenta, donde no se hablaba tan abiertamente de la sensualidad y del amor de pareja, por eso, estos temas utilizan una especie de mensajes escondidos en sus letras. Y también comentó que grabó “El día que me quieras”, porque fue la canción que ella y Emilio bailaron el día de su boda. La introducción del afamado violinista Joshua Bell en este tema, la hacen una pieza grandiosamente lograda. 

4.- “No llores”

Álbum: 90 millas (2007)

Autores: Alberto y Ricardo Gaitán; Gloria Estefan y Emilio Estefan Jr. 

Productor: Emilio Estefan Jr. 

Discográfica: Sony Music / Burgundy Records

“90 millas” es el cuarto álbum en español de Gloria Estefan y es sin duda, uno de los mejores de su carrera. Ganó tres premios Grammy, se colocó en el puesto 10 de Billboard 200 y es que, con el explosivo primer ‘single’ no podía ser para menos. La canción “No llores” contó con la colaboración nada menos que de Carlos Santana, José Feliciano y la gran percusionista y cantante Sheila E, realizando un ‘track’ que tiene como base los sonidos tradicionales del son cubano, pero adaptado de una manera prodigiosa con elementos del rock y el pop, resultando en una canción increíblemente original. Este material se distingue justamente por eso, porque el sonido de base es algo así como el de “Buena Vista Social Club” pero con inclusiones de pop, rock y hasta bolero, lo que hace que el material completo no tenga ni un sonido de desperdicio. Por cierto, el nombre “90 millas” se refiere a la distancia que existe entre La Habana y Miami. 

5.- “Con los años que me quedan”

Álbum: Mi tierra (1993)

Autores: Gloria Estefan y Emilio Estefan Jr. 

Productores: Emilio Estefan Jr.; Jorge Casas y Clay Ostwald

Discográfica: Sony Music / Epic Records

Cerremos este listado con la que quizá es la canción en español más escuchada de la gran Gloria Estefan: “Con los años que me quedan”. Lanzada como segundo sencillo de su primer álbum en español, “Mi tierra”, la canción es un bolero que se ha convertido ya en un clásico de la música de todos los tiempos. “Mi tierra” por su parte, es hasta la fecha uno de los sucesos musicales en nuestro idioma más impactantes a nivel mundial, pues vendió más de 12 millones de discos en todo el orbe y en Estados Unidos se convirtió también en un gran éxito, donde por cierto, también se lanzó una versión en inglés de este tema, pero que no tuvo mayor repercusión en el mercado como la original que es en nuestro idioma. “Con los años que me quedan” se ha convertido sin temor a equivocarme, en la canción emblema de Gloria. 

Han faltado un número importante de temas clásicos de esta gran cantante, compositora y productora, pero sirva este pequeño listado para homenajearla y poner una ‘playlist’ de ella, que bien vale la pena; verán que no se van a aburrir ni un minuto. 

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El explosivo ‘thriller’ literario que no te dejará dormir

Ismael Ortiz Romero Cuevas

El género del ‘thriller’ y suspenso ha sido uno de los más socorridos en la literatura, sin embargo, también se ha desgastado porque muchos autores abusan de él tratando de vender novelas con tramas que contengan giros argumentales inesperados o elementos que reten el intelecto del lector, pero que al final no lo logran. Este, es un género que en lo particular en la literatura y en el cine, me gusta mucho y quizá por ello, sea que encontrar historias que realmente me sorprendan, resulta un tanto complicado.

Y hace unos días, encontré una novela que ciertamente, me dejó con un gran sabor de boca y aunque no es un libro nuevo en el mercado, sí lo fue para mí que lo compré porque vi que lo recomendaban en un programa de televisión: “Niña buena, niña mala”, libro publicado en 2017 y escrito por Ali Land, autora británica que hace su debut en el mundo de la retórica con esta historia y que ha sido calificado por algunos críticos como uno de los más sensacionales de los últimos años. 

Desde hace unos meses, tenía ganas de leer buen suspenso, pero algo pasaba que algunas novelas me llenaron de expectativas y terminaron por tener argumentos que no me resultaron ni novedosos, ni sorpresivos hasta que encontré esta obra. Vale mucho la pena leer a Ali Land con su “Niña buena, niña mala”, porque es tremendamente agradable encontrar una autora que posea esa narrativa ágil y afable, que haga que la lectura sea una actividad encantadora, pero además, que la historia contenga elementos que realmente haga que empaticemos con los personajes y no podamos parar de leer por mucho tiempo. 

Ali Land presentó con “Niña buena, niña mala”, un ‘thriller’ como hacía mucho tiempo no leía, pues la novela no solo está llena de suspenso, sino que plantea situaciones emotivas, además, de que se toma el tiempo de pulir a sus personajes para que desde la primera página, comencemos a identificarnos con ellos y a sucumbir ante las dificultades por las que atraviesa Annie, la protagonista, que nos llevará a experimentar emociones opuestas muchas veces al mismo tiempo, pues se trata de una adolescente de 15 años, hija de una asesina serial y que a su corta edad, ha sido testigo de varios asesinatos de niños; por eso, Annie resulta una chica tierna, pero a la vez perturbada y aterradora.

De entrada, esta historia parecería un drama adolescente como existen un sinfín dentro de la literatura y el cine, sin embargo, los pensamientos y sentimientos de Annie poco a poco nos adentran en una historia oscura y turbulenta donde los desconciertos en su desarrollo me dejaron, al menos a mí, muchas veces con el corazón latiendo de manera apresurada, pues el dilema que enfrenta la joven protagonista entre agradar a su familia adoptiva, encajar en la escuela donde sufre de acoso por su nueva “hermana” y la incertidumbre de si puede o no parecerse a su madre desemboca en una novela potente y que nos deja con esa sensación de averiguar de manera apresurada lo que sucederá después. Annie se esfuerza por ser una muchacha buena, pero que en el fondo, sabe que las similitudes con su progenitora cada vez son más enfáticas, así, es cuando ella y nosotros como lectores nos preguntamos: ¿a qué lobo debe alimentar más? Es una novela trepidante, que me la leí en solo tres días y eso, porque cuando notaba que lo que restaba del libro era menos, comencé con una lectura pausada porque no quería que se acabara. 

El resumen oficial del libro dice: “La madre de Annie es una asesina en serie. El único modo de detenerla es entregándola a la policía. Pero aunque ya no esté cerca, Annie no puede sacarla de su cabeza. El secreto de su pasado no la deja dormir, incluso con su nueva familia y su nuevo nombre: Milly. Mientras que un equipo de expertos prepara a Milly para encarar a su madre en un complicado juicio, ella a su vez deberá confrontar su pasado. Ahora puede ser quien elija ser… una página en blanco. Pero su madre es una asesina serial. Y la sangre siempre llama.”

Un libro que, sin duda, no se van a arrepentir de leer y que seguramente, pronto veremos adaptado al cine o a alguna serie de televisión. Un ‘trhiller’ de los buenos. 

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