+ Todas las formas de lucha, potencialmente enlazadas
La situación crítica que vive el país, por los diversos y varios brotes de violencia, no debe tomarse como un asunto a la ligera; del mismo modo, en este contexto es hasta insuficiente, y hasta riesgoso, tomar todos estos asuntos como temas aislados que no tienen conexiones entre sí. Si en Oaxaca el propio régimen reconoce que al interior del magisterio de la Sección 22 pudieran existir grupos ligados a organizaciones insurgentes, y si éstas son quienes de diversas formas están llamando a la organización popular para responder a las acciones del Estado, entonces el panorama es mucho más complejo de lo que parece. Es necesario analizar el contexto para ver la dimensión de esta crisis.
En efecto, en Oaxaca no es nueva ni desconocida la relación entre el magisterio democrático y organizaciones como el Ejército Popular Revolucionario. Históricamente, esa cercanía se ha explicado a partir del estrecho contacto social que tiene un gremio como el magisterial con las más precarias condiciones sociales de pobreza, marginación e injusticias que existen en las zonas rurales alejadas de los centros urbanos, y de la conciencia social de los profesores para buscar las formas (incluso las violentas) de combatir esas injusticias sociales. Así puede explicarse, en términos simples, el surgimiento de líderes guerrilleros como Lucio Cabañas o Genaro Vásquez. Y quizá también esa explicación pudiera ser parcialmente útil en la relación existente entre sectores magisteriales y grupos guerrilleros en la entidad.
Ya en el pasado reciente, los movimientos armados en México dieron señales de que sus movimientos habían dejado de ser los propios de organizaciones con presencia rural, para demostrar que podían tomar acciones en centros urbanos. La cúspide de esas demostraciones la dieron en 2006 cuando el EPR envió a un número indeterminado de sus militantes para participar en la revuelta magisterial y popular de aquel año en Oaxaca –como ellos públicamente lo han aceptado- en su calidad de “luchadores sociales”.
Por eso, y por muchas otras razones, antecedentes, señales y demostraciones, hoy en día en Oaxaca es imposible tanto para el régimen gobernante, como para las instituciones federales de seguridad, negar que organizaciones armadas como el EPR, tienen presencia e influencia en algunos de los sectores magisteriales más radicales de la Sección 22 del SNTE, que en los meses recientes hicieron presencia en la Ciudad de México en el plantón masivo que instalaron contra la reforma educativa, y que eran quienes incitaban a la toma de acciones radicales para la toma de centros estratégicos para la capital, como para los enfrentamientos con las fuerzas policiacas federales y del Distrito Federal que intentaban contenerlos.
Por eso, aún cuando el magisterio democrático de Oaxaca (que representa el 80 por ciento de la membresía total de la CNTE) distendió sus acciones en la capital del país, no pudo evitar que sobre ellos se centrara la atención respecto a sus ligas con organizaciones armadas, y que temas como esos que ya eran conocidos en Oaxaca, fueran difuminados por la prensa de la capital del país, generando nuevas preguntas sobre la forma en cómo actúa el magisterio, y sobre lo que pudo llegar a pasar si en la Ciudad de México no se hubieran impuesto los sectores moderados de la CNTE sobre los radicales, y si la policía y los gobiernos capitalino y federal no hubieran actuado con la prudencia y tolerancia que demostraron ante las acciones magisteriales.
LOS LLAMADOS
Desde agosto el magisterio hizo presencia en la Ciudad de México, y uno de los temas que fue colateral al proceso de desgaste que les indujo el gobierno federal, fue el de sacar a relucir sus presuntas conexiones con grupos armados. Fuera ese o no un tema importante, lo cierto es que la CNTE demostró disciplina, capacidad de movilización y eficacia en el cumplimiento de sus objetivos a ras de tierra.
Éstos regresaron a Oaxaca. Pero por cuerda separada comenzaron a ocurrir otros hechos aparentemente inconexos. Los más relevantes son los ocurridos este fin de semana en Michoacán. Pero podrían ser también otros “accidentes” que últimamente han ocurrido en instalaciones de Petróleos Mexicanos en varias entidades de la República. E inusualmente, el EPR ha emitido dos comunicados, en un lapso sorprendentemente corto de tiempo, en el que hace llamados concretos que pudieran explicar algunas de las relaciones existentes entre hechos aparentemente desligados.
¿Cuál pudiera ser la conexión? En un primer comunicado fechado el 21 de octubre y firmado por la Comandancia General del EPR, consignan: “Ante la escalada de la violencia contra el pueblo el principio de la justicia popular es legítimo, necesario e imprescindible; a organizar y generalizar la autodefensa popular, hagamos efectivo el principio de la justicia popular, ningún crimen de Estado debe quedar impune; que la acción política de masas atruene en todo el país y confluya en una acción política conjunta multisectorial a nivel nacional contra el régimen. Cada quien en su sector y trinchera de lucha, a ubicar a los enemigos del pueblo y a actuar en consecuencia. A nuestros militantes y combatientes, ¡Atención! Activen todos los mecanismos de autodefensa.”
Y luego, en otro comunicado fechado el 28 de octubre, y emitido por el Comité de Prensa, el EPR dice: “Esta es una lucha de todos donde se debe defender escuela por escuela, padres, alumnos y maestros resistiendo y rechazando todas las imposiciones que implica la privatización de la educación (…) ante la represión que cada quien proceda atendiendo al principio de la defensa de los derechos del pueblo. Para lo cual es inaplazable: la unidad popular nacional entorno al movimiento magisterial-popular en lucha; los trabajadores de la educación en resistencia a constituirse en una sola representación nacional; llevar la lucha jurídica al plano internacional; y a retomar el corazón político-económico de la República.”
SEGURIDAD, EN VILO
Nada es casualidad en un asunto como éste. Queda claro que, o los grupos armados tienen una presencia relativamente importante en cada uno de los movimientos que están intentando enfrentar al Estado en diversas partes del país, o está buscando acuerpar y unificar, así como dar contenido político y sustento ideológico a lo que otros están haciendo, quizá con diversos métodos, pero estableciendo que en la búsqueda de los mismos fines que ellos.
Se aproximan tiempos violentos, que si bien podrían no ser bélicamente, lo cierto es que en México como país latinoamericano, tradicionalista, conservador, guadalupano y hasta reaccionario, cualquier intento de transformación o cambio, se constituye en protestas, barricadas, manifestaciones y oposición total, como bien sabemos los oaxaqueños que hemos vivido desde finales del siglo la oposición y resistencia a cualquier modificación, obra o infraestructura, así que, cuando el presidente ya en funciones aunque todavía no sea legítimo, continúe lo que dice será la cuarta transformación, lo que encontrará, como sucede ya, será oposición y resistencia a sus transformaciones, que sí para sus propósitos mesiánicos contará con el apoyo de la gente, del pueblo –según él–, de pobres y desheredados, de quienes poco o nada importa lo que hagan porque no repercute en la economía nacional, la oposición trascendente y peligrosa, será la de los pudientes y acaudalados y, a menos que les expropien sus propiedades y bienes, la transformación traerá tiempos violentos.
Vivimos tiempos violentos desde finales del siglo pasado debido a la proliferación del crimen organizado, impunidad, corrupción y abuso de autoridad, no obstante, lo que se avecina será peor porque la incertidumbre, “encuestitis”, populismo, indeterminación y cancelación de proyectos en marcha, ahuyenta las inversiones y el capital generando pobreza. AMLO dice que hará una transformación radical, que obviamente requiere de una revolución social, pero las revoluciones, cambios y transformaciones históricamente las han realizado siempre los jóvenes, nunca los sexagenarios y tanto el equipo como el gabinete del gobierno es de la sexalecencia, gente que nació a mediados del siglo pasado, que ha vivido en envidiables nichos de confort, que si cambian algunas cosas o muchas, como es costumbre en México, y más en Oaxaca, se encontrarán con violencia, no bélica, no armada, sin barricadas, marchas o bloqueos que no sirven para nada, salvo para molestar a la gente que trabaja, sino con cancelación de inversiones, fuga de capitales, compra de dólares o euros y su correspondiente pérdida de empleos y oportunidades, porque yo mismo, aunque mis ahorros son precarios, los convertí en dólares desde el 4 de julio y ahora mismos he ganado por la paridad, así que si AMLO ya devaluó el peso aun sin ser presidente, la perspectiva es que una vez que le coloquen la banda presidencial, sus acciones nos lleven a tiempos violentos, mayor migración ilegal, incremento del crimen, abuso de autoridad con populismo, inflación y crisis. La historia de otros países latinoamericanos nos han enseñado lo que pasa cuando se vota enojado, desinformado, pero sobre todo, fanatizado, así que la perspectiva es de tiempos violentos, porque igual que no se puede razonar con un testigo de Jehová, tampoco se puede con un pejezombie incluyendo cualquier discusión que comience amistosa, terminacon polarización y enojo, que podría llegar a violencia.
Están cerca las fiestas decembrinas y como cada año desde 1994, vamos a escuchar hasta el cansancio todos los temas navideños que ha grabado Mariah Carey, desde “All I Want For Christmas Is You” o “Oh Santa!” que se han vuelto ya una especie de clásicos de la época, hasta sus versiones de “O Holy Night”, “Silent Night”, “Joy The World” o “O Come All Ye Faithful”. Desde hace más de 20 años, Mariah es la reina de la navidad y eso no podemos negarlo, pues los números (hablando de posiciones y ganancias) de sus dos álbumes navideños suben muchísimo en esta época del año.
Debo confesarles algo. Me había negado a escribir respecto a Carey porque al ser una de mis cantantes y compositoras predilectas, temo ante todo terminar opinando como un fan integral, pues sigo a la artista desde 1992, cuando yo era un adolescente y ella, una cantante joven que buscaba consolidarse en la industria y antes de sus poses de diva, que cabe aclarar, creo que en esta época solo a ella se le ven bien. Me tocó presenciar como seguidor, sus más grandes glorias con discos como “Music Box”, “Daydream”, “Butterfly” y “Rainbow”, materiales que vendieron cientos de millones de copias en todo el orbe y era prácticamente ella, quien lideraba la industria musical completa en aquellos gloriosos años noventas. Me tocó verla también caer de ese podio y ser testigo de su colosal resurgimiento en 2005. Como sea y por lo que sea, desde 1990, Mariah Carey siempre ha dado de qué hablar en todo sentido, ya sea por su talento, sus éxitos, sus fracasos, por algunos escándalos o sus poses de diva.
Y la semana que pasó, nuevamente fue noticia por dos sucesos: el primero, su álbum “Glitter”, editado en 2001 y con una trágica historia, llegó al primer puesto de ventas en iTunes, ¡17 años después de su lanzamiento!, algo similar a lo que le pasó a “Bohemian Rhapsody” de Queen. Para comenzar, recapitulemos: en 2001, Mariah tuvo quizá su primer fracaso en números. En ese año, se anunciaba que dejaba el sello Columbia de Sony Music para unirse a las filas de Virgin, propiedad del emporio discográfico EMI. A la par, se hacía oficial que saldría una película protagonizada por ella y las expectativas fueron demasiado altas. Suponiendo que las ventas y la cinta significarían un negocio redondo con las ventas que siempre reportó en su anterior casa discográfica, EMI concedió a Mariah uno de los contratos más jugosos de la industria de la música del que se tenga memoria, por más de 100 millones de dólares. Así, se realizó la película “Glitter: el brillo de una estrella” con su respectiva banda sonora. La fecha planeada para ese ambicioso lanzamiento fue el 11 de septiembre del año 2001, cuando las torres gemelas fueron derribadas en el acto terrorista que le dio la vuelta al mundo. Ese, fue el primer motivo por el que ese trabajo fue un rotundo fracaso. Aunado a lo anterior, la crítica no fue nada benevolente con la película; y tenían razón, la cinta es mala por todas partes; y eso, arrastró a la banda sonora que también reportó ventas con cifras muy modestas respecto a lo que Carey solía vender; asimismo, por primera vez el single debut del material, “Loverboy”, no alcanzaba el primer sitio del Billboard Hot 100 sino que se posicionó en el puesto dos; eso no le había pasado nunca a un primer corte de cualquiera de sus álbumes, pues desde 1990, siempre alcanzaban el primer lugar. Y así, fracasó un disco que al contrario de la película, era una producción brillante, un material bastante bueno y vanguardista. EMI retiró toda la promoción de la placa al no poder despuntar, le dio a Carey su carta de retiro y le obligó a pedir disculpas por tan solo vender tres millones de copias, cifras que muchos cantantes no logran en toda una carrera, decía la cantautora. El disco “Glitter” es considerado un fracaso en ventas, sin embargo no lo fue en críticas y sus fanáticos más fieles lo colocaron como una especie de “disco de culto”. Y así, la semana pasada, sus admiradores lanzaron una especie de idea cuando iTunes colocó el álbum “Glitter” en la lista de ventas digitales. Con el hashtag #JusticeForGlitter, comenzaron a enviar mensajes y a hablar de lo grandioso del álbum en las redes sociales. Y así, sorprendentemente el miércoles pasado, el disco alcanzó el top 5 de ventas en la plataforma y a las primeras horas del jueves, ya era número uno. Un éxito que lo reivindicó 17 años después de haber sido lanzado. Obviamente, “Glitter”, de Mariah Carey fue nuevamente titular de varios portales y publicaciones, pero ahora hablando de la hazaña que sus fans habían logrado.
Vamos con el segundo acontecimiento. El viernes 16 de noviembre, salió al mercado su nueva producción discográfica llamada “Caution”. Un material sumamente esperado, pues hacía cuatro años que no entregaba un álbum con temas inéditos. En septiembre, Mariah había dejado un tema llamado “GTFO” (Get The Fuck Out) algo así como “Vete a la mierda”, como prueba del sonido que utilizaría en el nuevo trabajo; la canción fue del agrado de sus fans y resultó con excelentes comentarios por parte de la crítica. Dos semanas más tarde, lanzó “With You”, oficialmente el primer single y que fue acogido con menos frenesí que “GTFO”, pero también con observaciones positivas. Vinieron después “The Distance” y “A No No”, temas rítmicos y que agradaron mucho a fans y a críticos especializados. El esperadísimo nuevo álbum de Mariah Carey, que en estos pocos días a la venta, se encuentra ya en el Top 5 en varios países, fue calificado con 83% de comentarios a favor por la prestigiada página Metacritic. Muchos incluso han comentado que estamos presenciando el que quizá sea el mejor disco en la carrera de la neoyorkina que ha vendido más de 200 millones. “Caution” cuenta con 10 temas con un refinado sonido soft pop muy diferente al que Mariah nos tenía acostumbrados y obviamente, con elegantes pinceladas de R&B.
Con ello, el pasado fin de semana observamos algo curioso, sin embargo, quienes hemos seguido la carrera de Carey, sabemos que es justamente lo inusual lo que la ha distinguido; pues en las listas de ventas digitales hay tres sitios que ella ocupa en este momento: “Glitter” continua a la cabeza de la lista, “Caution” en el top 5 en prácticamente todo el mundo y “All I Want For Christmas Is You” y sus álbumes navideños, avanzando como cada año desde hace más de dos décadas y entrando al Top 10. Así, otra vez estamos siendo testigos, quizá, de otro resurgimiento de la superestrella que muchos, ya creían acabada. De nuevo Mariah detiene al planeta y lo sorprende.
La Dirección de Derechos Humanos distribuirá folletos en donde se explica en detalle los derechos de los infantes
El Poder Judicial del Estado de Oaxaca (PJEO) que preside el Magistrado Raúl Bolaños Cacho se suma a la conmemoración del Día Mundial del Niño, que cada 20 de noviembre impulsa el Fondo de las Naciones Unidas para la Infancia (Unicef), la cual busca promover un mundo donde cada niño aprenda, esté a salvo del peligro y pueda desarrollar su máximo potencial.
En este sentido, la Dirección de Derechos Humanos del PJEO, bajo el lema mundial de “El mundo se tiñe de azul”, realizará diversas actividades con niñas y niños de los Cendis “Margarita Maza de Juárez” y “Margarita Magón de Flores”, mediante la elaboración de dibujos en el cual expresen sus derechos.
También se distribuirán los folletos, “El Interés Superior de las Niñas, los Niños y los Adolescentes” y “El Derecho de Participación de Niños, Niñas y Adolescentes”, realizados por el Poder Judicial del Estado. En el primero se da a conocer la definición y alcance del principio rector del interés superior de la infancia; su aplicación y sus elementos.
En tanto, el folleto sobre el Derecho de Participación, tiene la finalidad de difundir los criterios establecidos por la Suprema Corte de Justicia de la Nación (SCJN), de manera especial en los procesos judiciales donde intervienen los niños de manera directa o indirecta.
La Convención sobre los Derechos del Niño establece una serie de normas, incluidos los relativos a la vida, la salud, la educación, y el derecho a jugar. También a la vida familiar, a estar protegidos de la violencia, a no ser discriminados y a que se escuchen sus opiniones.
Con la campaña de Teñir de Azul se pretende que diversos espacios utilicen este color para hacer visibles los derechos de los niños a nivel mundial, en especial, en su contexto inmediato, para así aportar a su cuidado, seguridad y sano desarrollo.
Desde 1954, el 20 de noviembre se conmemora el Día Mundial del Niño, el cual coincide con el aniversario de la adopción de la Declaración Universal de los Derechos del Niño, en 1959. Además, es la fecha en el que se aprobó la Convención de los Derechos del Niño, en 1989.
A muchos les emocionó la idea de la continuación de “Breaking Bad”. Casi todos, aplaudieron la idea de saber qué pasaría con Jesse Pinkman después de que Walter White le salva el pellejo por última vez en el electrizante episodio final de la serie; la mejor que se haya proyectado y de que se tenga memoria. Una verdadera obra maestra. Con la pena para los fanáticos de “Game Of Thrones” o “The Sopranos”, ninguna está la altura de la destreza con que está escrita e interpretada “Breaking Bad”; ninguna otra serie en la historia de la televisión.
Hace unos días, Vince Gilligan, autor de la teleserie, afirmó a varios medios de comunicación que se prepara una película basada en esa historia. Hasta esta fecha se sabe, que será una ficción que nos cuente qué fue lo que sucedió con Jesse Pinkman después del glorioso final, en ese capítulo que nos tuvo a más de uno, mordiéndonos las uñas y hasta la yema de los dedos. También, Gilligan afirmó que será de nueva cuenta Aaron Paul quien interprete al personaje. Pero, ¿qué pasa con los vehementes seguidores?, las opiniones se dividieron en las redes y aunque la mayoría de usuarios celebraron la idea de que AMC volviera a poner la mira en los personajes del aclamado drama televisivo, los más apasionados fanáticos de Walter y Pinkman, no estuvieron para nada de acuerdo con eso; aunque sea prácticamente el mismo equipo el que se encuentre trabajando en la historia de cine. Y es que, después de que “Breakin Bad” es considerada la mejor serie de todos los tiempos, pienso que una secuela, precuela o lo que sea que se les ocurra, no es necesaria.
Los prosélitos de la historia de Walter White y su delirante transformación en Heisenberg, se han pronunciado en que si se hace una película, tendría qué ser una producción mucho más inteligente y diez mil veces más fascinante que la serie de televisión para que se considere una secuela digna de algo que es ahora tan insigne. También porque se sabe que el nominado al premio Oscar, Bryan Cranston, el prodigioso actor que dio vida a Walter White / Heisenberg, al parecer no formará parte del elenco de la película; al menos no hasta ahora. Sin embargo, quienes seguimos la serie ya sea en televisión o en Netflix, percibimos que sin Walter White, la ficción no podría tener la misma perfección, pues el personaje es prácticamente el alma de todo el drama. Otro punto importante es la duda de saber ¿por qué continuar algo que fue perfecto, que tuvo una historia perfecta, que tuvo personajes perfectos, que tuvo actuaciones memorables, que tuvo a los mejores protagonistas y que tuvo el episodio final más electrizante del que se tenga memoria en una serie de televisión? De verdad, ¿por qué?, en serio, no es necesario continuar algo que terminó como el suceso televisivo más grande de todos los tiempos. Los fanáticos lo saben y argumentan con ello que no; pero quizá siga representando un gran negocio para la cadena AMC.
https://www.youtube.com/watch?v=Nulof4foPxU
Debemos recordar también que a más de uno, el mismo equipo de producción nos tapó la boca cuando nos enteramos del estreno de “Better Call Saul”, una precuela que muchos (y me incluyo) supusimos se trataba de una especie de idea avariciosa para Gilligan y ahora Netflix, que fue quien produjo esa historia. La sorpresa es que, de forma muy modesta, la historia se ha ido colocando en el gusto de los seguidores de “Breaking Bad” y aclamando a la producción.
Altas expectativas
Si ya no hay marcha atrás, los fanáticos lo único que consideran y con lo que además, estarían muy contentos, es que se tratara de una historia tan sublime como la serie, que no pierda el alma ni el ingenio con la que fue escrita la historia original y que nos conquistó a prácticamente todos los habitantes del planeta. Por cierto, al momento que terminé de escribir estas líneas queridos lectores, la única declaración de Bryan Cranston al respecto fue que: “si Vince Gilligan me pide que esté en esa película, sin pensarlo diría que sí”. Tampoco se saben muchos detalles de la película, no sabemos si saldrá al cine o será para la televisión. Tampoco sabemos si se trate de algo que conecte a “Breaking Bad” con “The Walking Dead”, porque ¿anunciar películas de ambas series que se supone se desarrollan en el mismo universo en la misma semana? Es como mucha coincidencia ¿a poco no? Actualmente, “Breakin Bad” está disponible completa en Netflix.
Con la actualización, se evita que el personal que notifica incurra en acciones que retrase el proceso judicial o les genere alguna sanción como servidores públicos
El Poder Judicial del Estado de Oaxaca realiza el Curso para Notificadores Especializados del Sistema Acusatorio, el cual es organizado por la Escuela Judicial.
Desde el pasado lunes y hasta el viernes 16 de noviembre, los jefes de causas, y notificadores especializados del Sistema Acusatorio, se actualizan sobre notificación y citación, de acuerdo con las disposiciones legales relativas a la reglamentación interna, contenidas en la Ley Orgánica del Poder Judicial del Estado.
Durante su participación, el Maestro Alejandro González Santiago, juez coordinador, enfatizó que uno de los objetivos de la actual administración que encabeza el Magistrado Raúl Bolaños Cacho es intensificar la capacitación entre el personal judicial para dar un mejor servicio a los justiciables.
En ese sentido, señaló a los participantes que este curso tiene la importancia de conocer la reglamentación interna para evitar caer en acciones que invaliden una notificación, retrase el proceso judicial o les genere alguna sanción como servidores públicos.
González Santiago hizo ver a los jefes de causa y notificadores que su labor es de suma importancia, puesto que brindan información a quienes están involucrados en un proceso judicial, por lo cual deben realizar su trabajo con profesionalismo.
“Afortunadamente hay muchas personas que son entendidas cuando reciben una notificación, en otros casos hay personas agresivas, de ahí la importancia de realizar su trabajo con eficiencia y responsabilidad”.
En cuanto a las notificaciones donde se involucran personas que hablan una lengua indígena, el ponente expuso la necesidad de que esté presente un intérprete, para que de esta manera la persona que es notificada conozca del aviso y se respeten sus derechos.
“Muchas veces, quienes no hablan español no entienden los términos jurídicos, por eso es necesario un intérprete quien las asista, porque así, de esta manera, les pueden explicar lo que está pasando y qué deben hacer”, dijo el juez.
Ayer, como a medio día más o menos, nos enterábamos de la muerte de Stan Lee, creador de los personajes de Marvel y fundador de la compañía que ha generado hasta este momento, miles de millones de dólares en ganancias y más, cuando Disney se apropió de ellas.
Sin duda, la muerte de Stan Lee fue una noticia trágica. Nadie nos la esperábamos a pesar de la avanzada edad del dibujante y autor. Así, el Capitán América, el Hombre Araña, Thor, Hulk, Los cuatro fantásticos, Daradevil, X-Men, Iron Man y demás personajes propiedad del estudio y marca que él creó, se quedaban sin autor y sin los famosos cameos que acostumbraba a realizar en las exitosísimas películas protagonizadas por sus creaciones. Incluso aunque fueran malas. Stan Lee sin duda, marcó toda una época en la industria del cómic y fue una pieza fundamental para que la compañía diera el gran paso al cine, donde se ha convertido en una franquicia muy exitosa tanto en ganancias como en crítica, a pesar de que a muchos de los más vehementes especialistas de cine, las películas de Marvel les parecen una caricatura sin ningún mérito cinematográfico. Yo estoy de acuerdo en esa postura, pero lo que este humilde ser humano piense, no importa demasiado.
Stan Lee es una figura influyente y sumamente importante en toda la cultura popular a lo largo de más de 50 años de trayectoria. La característica de sus personajes es que siempre se les enaltecía la condición humana y representan valores universales, por eso, es una regla que deben tienen una debilidad. También es por ese motivo que las versiones humanas de sus súper héroes o villanos, siempre tienen nombre y apellido por cierto, con la misma letra inicial en la mayoría de los casos como: Peter Parker; Stephen Strange; Bruce Banner; Susan Storm; Otto Octavius; Reed Richards; Green Goblin; Pepper Potts; J. Jonah Jason o Fantastic Four por ejemplo, pero con Tony Stark rompe ese criterio.
Stan Lee sin duda, fue un personaje influyente y emblemático en varios aspectos de la industria del entretenimiento.
Adios “HAL9000”
Pero, también me veo en la necesidad de mencionar algo a riesgo de parecer aquél meme que dice: “Como no soy Maluma, te avergüenzas de mí por eso no me compartes”. Y como no se trató de Stan Lee, nadie hizo comentarios emotivos al respecto. La situación es que ayer también, unas horas antes del fallecimiento de Lee, me enteraba de la muerte de Douglas Rain. Entiendo que quizá, la mayoría de la gente no conocía como tal a este actor por su nombre o por algún trabajo memorable a pesar de que sí los tuvo. Douglas Rain fue quien prestó su voz al que quizá fue el primer personaje de inteligencia artificial en la historia del cine moderno: HAL9000 en “2001: Odisea en el espacio”. Un personaje tan sugerente como espeluznante, además de una parte medular en la narrativa de la obra de Kubrick.
Douglas Rain fue un actor canadiense que se desempeñó más en el celuloide y televisión de su país de origen, siendo su voz una pieza fundamental en su trabajo actoral, pues fue como personaje de narrador en algunas piezas, que se hace conocido y donde lo descubre Stanley Kubrick para ponerle voz al célebre personaje. Asimismo, Rain participó también en la película de 1973, “Sleeper” (El dormilón) de Woody Allen, una comedia donde también le pone voz a una computadora con planes malévolos; y como narrador en el documental de 1975, ganador del Oscar, “The Man Who Skied Down Everest” (El hombre que esquió en el Everest) que cuenta la hazaña del alpinista japonés Yuichiro Miura, que esquió en la montaña más alta del mundo.
Pero sin duda Rain, también será memorable siempre por estremecernos del miedo con su deslumbrante interpretación de IA: HAL9000 en “2001: Odisea en el espacio”. Y recordemos al icónico personaje con el que quizá, es uno de los diálogos más aterradores en la historia del cine, vamos, me atrevo a decir que tan solo estas líneas, inspiraron a James Cameron para crear su obra “Terminator” y rezaba así:
“– Sé que usted y Frank están planeando desconectarme y es algo que no puedo permitir que pase…”
“– ¿De dónde sacaste esa idea HAL?”
“– Dave, aunque tuvieron muchas precauciones en la cápsula para impedir que los oyera, pude ver el movimiento de sus labios…”
Son 800 metros lineales de documentos valiosos cuya antigüedad data de 1545 hasta 1950, en promedio, que se van a trasladar a la Ciudad de los Archivos, dice Emilio de Leo Blanco
El director del Archivo General del Estado, Emilio de Leo Blanco consideró que en enero del año entrante será trasladado a Ciudad de los Archivos toda la documentación que guarda el Archivo Histórico del Poder Judicial de Oaxaca.
Son prácticamente 800 metros lineales cuya antigüedad data de 1545 hasta 1950, en promedio, que se van a trasladar a la sede del Archivo Histórico del Estado de Oaxaca para que pueda ser consultado por los investigadores, tanto nacionales como extranjeros, señaló.
“El archivo del Poder Judicial es de gran valía, primero, porque contiene documentos más antiguos que el que posee el Poder Ejecutivo, pero también acaba de ser nominado Memoria del Mundo; ¿esto qué quiere decir?, pues que es un archivo registrado ante la UNESCO. Y fue registrado ante la UNESCO por la valía de sus documentos, muchos de los cuales están escritos en lenguas indígenas”, subrayó.
“Yo calculo que en el mes de enero podríamos iniciar el proceso de mudanza, que es un traslado que se debe de hacer en las mejores condiciones por lo que estamos instrumentando qué es la memoria documental, no solamente de Oaxaca ni del país, sino de la humanidad porque queda un registro claro de qué pasó en esta región del mundo, y cómo se documentaron sus procesos”.
De Leo refirió que el Archivo Histórico del Poder Judicial que actualmente se ubica en Avenida Hidalgo 1106, Centro, se encuentra en condiciones para trasladarse porque ya está ubicado por expedientes. Estos se encuentran en cajas debidamente clasificados; “lo que hay que hacer antes del traslado es fumigarlos para cualquier especie que pudiera venir, y que ponga en riesgo los documentos que tenemos aquí. Obviamente generar toda la logística del traslado que para eso requiere personal y equipo de seguridad. La SSP interviene en el proceso”.
“Del Poder Ejecutivo son cuatro kilómetros lineales de documentos, y del Poder Judicial 800 metros lineales. Entre los dos hacen casi 5 kilómetros. Esto convertirá al Archivo General del Estado de Oaxaca en el segundo más importante del ´país, después del Archivo General de la Nación”.
“Yo creo que aquí hay que hacer un reconocimiento a la importancia de la visión que tuvieron el actual presidente del TSJE, Magistrado Raúl Bolaños Cacho, el gobernador Alejandro Murat Hinojosa y la fundación Alfredo Harp Helú que encabeza la doctora María Isabel Grañén Porrúa porque, mientras en Oaxaca hablamos de consolidar un Archivo General del Estado, en otras entidades carecen de infraestructura, de procedimientos de conservación, carecen de presupuesto, de personal especializado y eso nos pone a la altura de una ciudad cosmopolita del mundo”, dijo Emilio de Leo Blanco.
Realizan la 1a Feria de Medicina Tradicional y complementaria. Esta actividad, dicen, busca rescatar y reconocer la sabiduría ancestral de la medicina tradicional para el fortalecimiento de la salud, y señala la publicidad de los organizadores de esta feria de charlatanes, merolicos y curanderos, que entre olor a copal, incienso, albahaca, ruda y sustancias aromáticas, acompañados de sus conocimientos milenarios y ancestrales, fueron parte del primer encuentro de la Feria de Medicina que se realizó en las instalaciones de la Dirección de Salud Municipal, donde por 50 pesos pudieron acceder a que realizaran limpias, sobadas, curas de espanto, de mal de ojo, masajes, quiropraxia entre otros embustes, con el fin de “rescatar la medicina tradicional para el fortalecimiento de la salud”.
Reunión de dizque médicos donde obviamente no apareció COFEPRIS, los SSO, ni la Procuraduría del Consumidor para evitar el engaño y fraude de quienes se autonombran terapistas, curanderos, chamanes o brujos, y menos estuvieron los auténticos médicos con cédula profesional y título universitario, quienes para ejercer su noble labor deben estudiar intensamente y aprobar todos los exámenes de sus facultades durante cinco años en aulas de enseñanza académica, superando luego el internado, servicio social, después la especialidad, subespecialidades y por último cumplir con todos los requisitos que exigen los colegios médicos para poder ejercer la profesión de médico y actualizarse, con el uso y aplicación de conocimientos científicos derivados de la investigación moderna en anatomía, fisiología, bioquímica, física molecular, química, genética; disciplinas de la ciencia que por lo que se deduce a todos los que practican las dizque medicinas ancestrales o complementarias les tiene sin cuidado y no importa, porque según ellos se puede curar con magia, ocultismo, nigromancia, elixires, incienso, aromas, gemas, flores o cualquier cosa que se les ocurra con tal de que digan es de sabiduría ancestral, y mientras más antigua mejor, o indicando que es complementaria, por supuesto sin haber sido sometida a ningún experimento o verificación científica, sino únicamente al principio de autoridad, consenso o milagro, argumentos que no pueden soportar el menor escepticismo racional, pero si la fe, desesperación e ignorancia respecto de lo que es la medicina que en los últimos años ha salvado millones de vidas y mejorado la calidad de vida de todos; pero así son las cosas, si el médico salva o sana es porque así lo quiso Dios, si se muere el paciente también, descalificando siempre al médico y medicina, y más, cuando lo hacen instituciones oficiales que debieran privilegiar el conocimiento científico médico, no piramides iónicas, parapsicólogos unidos, yerbas aztecas milenarias y cualquier cosa que a alguien se le ocurra y afirme que porque lo dice el o es muy antigua, cura. La medicina es ciencia, igual que la matemática, física, óptica o electrónica, no existe matemática alternativa ni química idem, por lo que tampoco medicina alternativa o complementaria, excepto si se trata de charlatanería, supersticiones, magia, placebos o chifladuras.
Me imagino en el año 2038. Han pasado 20 años desde éste. Yo, a punto de llegar a la sexta década de vida, me dispongo a sentarme y disfrutar la emisión en el aparato de proyección de imágenes que sea popular en ese futuro. Sintonizo uno de los canales y se encuentran transmitiendo “Los Simpson” que están estrenando su temporada 50, es increíble que Bart aún sea un niño y Homero no haya podido valorar a Flanders ni un poquito. Se anuncia que al terminar el episodio de la familia amarilla, continuaremos viendo “The Walking Dead” que está a un año de llegar a la temporada 30. Los protagonistas han cambiado y la historia, cada vez se torna más aburrida y bizarra. Pero la fuerza de la costumbre, nos hace que sigamos viendo las aventuras de la zaga zombi aunque ya nada tenga qué ver con lo que comenzamos a ver en su primer temporada en el lejano 2010. Maldita nostalgia; nos sigue apresando al paso de los años.
Aunque parezca algo inverosímil, creo que no estamos muy lejos de ver algo así. El pasado 07 de octubre en los Estados Unidos y 08 en México y América Latina, se estrenó la novena temporada de “The Walking Dead”, la serie original de AMC que retrata un supuesto apocalipsis zombi y las peripecias de sus protagonistas para salvar su vida, inmersos en una desquiciada sociedad al borde la extinción. Sin embargo, el lanzamiento de la actual temporada en su país de origen registró el más bajo nivel de audiencia desde que fue estrenada la serie, ya que diversos medios reportan que solo fue vista por 6.01 millones de telespectadores; una recepción realmente baja si recordamos que el estreno de las sexta y séptima temporadas, reportaron casi 20 millones de televidentes. Aún así, los números no son nada malos en comparación al promedio de las historias que emiten las diferentes cadenas de televisión de paga.
Cuando la serie se estrenó, muchos caímos rendidos ante la originalidad de la historia y la crudeza con que en televisión se retrataban ciertos temas. Los personajes nos fueron cautivando y poco a poco, comenzamos a tener favoritos y a sufrir o padecer inquietud con cada episodio. Ni decir de los que “murieron”; parece mentira que nos hayamos apegado tanto con gente de ficción, pero así es. Cada una de las situaciones a las que se enfrentaban parecía más complicada que la anterior; así, “The Walking Dead” tuvo quizá su mejor momento de la temporada tres a la séptima, cuando apareció Negan (Jeffrey Dean Morgan), un villano más sanguinario y aterrador que El Gobernador (David Morrisey) que vimos en las temporadas tres y cuatro. Sin embargo, el éxito de la zaga zombi y las grandes ganancias que representan para la cadena AMC, hicieron que la historia se alargara, y se alargara, y se alargara y se alargara de forma prácticamente innecesaria, además del estreno de un spin off llamado “Fear The Walking Dead”, que no ha reportado las grandes audiencias de su hermana. Y mientras la gran mayoría de fanáticos de la emisión esperábamos una octava temporada grandiosa, los episodios se hacían más aburridos, dejando el conflicto humano y no humano de lado, para inmiscuirse más en la peculiaridad, melodrama y sentimientos de cada personaje. ¡Demonios!, se había vuelto ya una telenovela. Al término de esa temporada, de verdad que esperábamos el anuncio del final de la serie, si no en la temporada actual, sí en la diez. Pero no pasó; al contrario, en septiembre pasado y a dos semanas del estreno de esta entrega, Josh Sapan, Director General (puesto al que ahora los ‘millennials’ le llaman CEO), de la cadena AMC, anunció que este universo podría extenderse por diez años más. ¡Diez años más!
Una década más de “The Walking Dead”, de verdad es que yo no entendía cómo si los argumentos y el interés del público por la serie, en serio que se están agotando. Pero casi a la par de esta declaración, el protagonista, el épico Rick Grimes, el actor Andrew Lincoln anunciaba que el episodio 5/9 sería el último en el que su personaje aparecería; pero ¿cómo? Bastante tuvimos con la muerte de su hijo Carl (Chandler Riggs) la temporada pasada y ¿ahora esto?, ¿por qué? Pues por simple estrategia. Primero, porque los niveles audiencia en este episodio aumentaron de manera considerable, pero muy considerable. Segundo, porque la semana pasada cuando ya se conocía que Lincoln dejaría la serie, se anunció que AMC, planea hacer una trilogía de películas para televisión contando una historia paralela de lo sucedido con Rick después de ser rescatado en la emisión pasada, por Anne (Pollyanna McIntosh) en el helicóptero; y se comunicaba también que Andrew Lincoln seguiría interpretando al héroe en las cintas. Si notaron, en el final del episodio pasado existe un salto en el tiempo considerable y supongo (y recalco el supongo), será en ese inter donde la historia de Rick en las películas, podría tener lugar. Es de figurarse también que ahí se encuentre la década más de ese universo que anunció Sapan.
La decadencia de los caminantes muertos
La emoción por la serie se ha perdido en varios aspectos, la historia ya no es la misma y los personajes que poco a poco se incorporan parecen creados con el único afán de confundir o aburrir a la audiencia, además que es notorio que muchos de ellos, son escritos de manera forzada con el fin de mantener la intriga y dramatismo en el show, pero sin un argumento que los sostenga. Ningún otro personaje ha tomado la fuerza de Michonne (Danai Gurira), quien tuvo la presentación más espectacular dentro de la historia; o el interesante e intenso crecimiento de Carol (Melissa McBride), que pasó de ser un personaje secundario en las primeras dos temporadas, a estelar a partir de la tercera; por cierto, Robert Kirkman ha dicho que el único personaje que no morirá en la serie televisiva es precisamente Carol; o la evolución de Maggie (Lauren Cohan), de valiente a mercenaria.
La cadena AMC y los productores de “The Walking Dead”, deberían ir considerando el final de la serie porque como todo lo grande, debe irse en un gran momento de audiencia para convertirse en un clásico de la televisión; tal y como lo hicieron con “Breaking Bad” (antes de anunciar su innecesaria película); que según Robert Kirkman, Vince Gilligan y la misma cadena AMC, productora de ambas series, las dos historias se conectan. Y deben considerar el final también por respeto a la audiencia que merece un cierre si no monumental, por lo menos sí homérico de la historia, antes que la trama se convierta en una ridiculez difícil de enmendar. Y para eso, ya no les falta mucho.
“La comunicación es inofensiva. El lenguaje es una herramienta para transmitir conceptos, para crear imágenes en la mente, para construir realidades”, dijo María Gabriela Ramírez Hernández, encargada de comunicación de Equis Justicia para las Mujeres
El lenguaje incluyente abona a la equidad de género, puesto que hace visible las acciones realizadas por las mujeres, de manera especial en las instituciones públicas, tema abordado en el Taller Comunicación Incluyente, realizada por Equis Justicia para las Mujeres, A. C., para dar seguimiento al trabajo conjunto con el Poder Judicial del Estado de Oaxaca (PJEO).
La Maestra María Gabriela Ramírez Hernández, encargada de comunicación de Equis Justicia para las Mujeres, impartió el taller a personal administrativo de diversas áreas del PJEO, donde abordó parte del diagnóstico realizado por la asociación civil en diferentes temáticas; esto, como parte del convenio signado en 2016.
“La comunicación es inofensiva. El lenguaje es una herramienta para transmitir conceptos, para crear imágenes en la mente, para construir realidades. Se debe romper el miedo a nombrar a cada cual por su nombre”, comentó Ramírez Hernández.
Señaló que el lenguaje masculino no es neutro, que al no utilizar un lenguaje inclusivo se invisibiliza el actuar de las mujeres en las actividades públicas y se convierte en un lenguaje machista, el cual parece inofensivo, pero claramente no permite dar notoriedad a lo femenino, lo que da paso a la discriminación y segregación.
En este sentido, puntualizó que es necesario que las instituciones públicas generen acciones que favorezcan e impulsen la utilización de un lenguaje incluyente, ya sea mediante la realización de un manual, de talleres o campañas de comunicación interna.
“Es necesario que se represente a la mujer por sus acciones y no por situaciones que tengan que ver con su género; es decir, hablar de lo que hace o dice, no por su vestimenta. Dejar de representar los logros femeninos como algo excepcional, porque abonamos a hacer más visible nuestra inequidad”, dijo María Gabriela Ramírez Hernández.
Como parte del taller, las y los asistentes conocieron las recomendaciones realizadas por la asociación civil, con las cuales trabajaron una campaña de comunicación interna que permita difundir los derechos con los que cuenta el personal que labora en la institución judicial.
Además de este Taller de Comunicación Incluyente, el personal de Equis Justicia ha realizado actividades con jueces, juezas, personal administrativo, magistrados y magistradas para abordar las diversas recomendaciones que permitan impartir justicia con perspectiva de género, transparente y cercana a la sociedad.
